今天又是无聊的周末,恰逢老塔90周年诞辰 于是乎回顾了他的处女作,他大学时期的毕业作品《压路机和小提琴》 我很喜欢把导演们的处女作找来看,因为有时候这是解答他们后期作品的钥匙 此处插播一段彩虹屁,还是得惊叹一声 电影大师之所以是电影大师,人家学生时代的作品,完成度就如此之高,真是不服不行! 回过头来说这部电影,表面上看似是在说一段温暖感人的忘年交:小男孩萨沙总被欺负(或许是因为父亲角色的缺失, PS:父亲角色的缺失真的是俄国电影长久以来的一个重要命题。 亦或者是因为被其所处阶级的影响),路见不平的大哥哥瑟黎卡拔刀相助,数次保护小萨沙,并且萨沙的小提琴又深深的触动了瑟黎卡的心弦,从此俩人成了好朋友。 但当你结合到上世纪60年代苏联时期的意识形态,或许可以从另一个角度来一窥导演的意图 压路机代表着工人阶级,身为压路机驾驶员瑟黎卡,让萨沙很是崇拜 小提琴代表着小资产阶级,这导致萨沙时常被身边的小孩子欺负 我们国家也曾经历过相同历史时期,那是理想主义至上的年代啊,身为工人阶级是一件极其光荣的事情。 在片尾的幻梦中寄托了导演的美好心愿,此刻的世界中,无产阶级的瑟黎卡与资产阶级的萨沙,共同坐上压路机向远方驶去。 片中出现的镜子,水面,苹果的元素,还有小男孩走神的镜头总会让人联想到老塔后期例如《索拉里斯星》《镜子》《乡愁》这几部神作 但是在老塔的处女作里面好像没有怎么看到他后期很爱使用的长镜头。
老塔的处女作小长片,表层是一段忘年交的小趣事,深层则见他锋芒毕露的大师底色——讲的内核实为“阶级”。
打开隐喻大门的钥匙在小提琴扔面包那场戏,压路机对同事说:“他不是工人阶级,他是音乐家。”这略带羡慕和恭维的表述,对小提琴来说,却划开了想做朋友的界限,因此他才气摔面包。
关于阶级,老塔也谈了好几层。
1同阶级间无法沟通。
小提琴与女小提琴,吃了苹果却没看见示好而错过;压路机与女压路机,疯狂示爱却屡遭冷落;工人小孩之间互相欺负。小提琴与妈妈镜中相隔,无法理解。
2不同阶级间突破不了。
片名《小提琴与压路机》,就是精英阶级与工人阶级的代名词,可与黑泽明的《天国与地狱》同类比。因此可见,大师特征之一,则是大格局。
大师特征之二,则是极具特色且可读的视听呈现。
“镜子”和“水中倒影”在本片首次出现,并成为以后老塔“诗电影”的标志。
小提琴和压路机多次交谈,都以水中倒影呈现,说明两人不是同一世界,阶级。
破屋演奏时,女压路机用石头砸水面,想要打破两人尝试打通阶级的幻境,但两人还是继续,即使琴瑟暂时和鸣,终归还是逃不了失败的结局。
再看开篇,一群工人阶级的孩子欺负小提琴,压路机出面解救,这也是一场模糊化的阶级斗争隐喻,老塔一语中的:即使儿时低等阶级暂时占上风,又被低等阶级消解,未来终归逃离不了在高等阶级的手下,为城市建造,前线拼杀而卖命的宿命。
最终,小提琴魂魄下楼,终于越过广场上的水流,再次登上压路机,但这只可能是出现在电影中的幻境。呜呼,阶级!
不得不感叹,有些人不是出手后变成了大师,而是本来就是大师才出的手。
镜头配合音乐配合音效太到位了,光影构造出一个万花筒的世界,实在美妙。如果要说到象征,里面几乎每个镜头都是有意义的。
阶层差异,以及只能在想象中弥合跨越的鸿沟,像压路机和小提琴的区别,也如两个男性年龄的差距之大。苹果和纸飞机,一个情感传达到了,一个没有,条件相近的到了,远的没有。男人对于男孩像是父亲般的存在,于塔可夫斯基的个人家庭情感经历有某种自传性投射。这“半部”毕业作品,已经初显大师风范,镜子、水等意象也已经就位。
重温了一遍,还是很喜欢。里面的内容还挺丰富的。塔可夫斯基真是个天才
萨沙用红蜡笔写了字的纸飞机轻轻落到谢尔盖离去的脚跟后头,没发出丁点声响,突然间某种爱就在我眼前嘣地断裂开了。学生时代还在讲故事的老塔也值得好好珍惜。
一场无法实现的约会,意味着两个阶层的人终究只是昙花一现的友谊,时代的改变仅仅依靠个人的能力是无法实现的,社会的压力与禁锢才是时代的最终压力,要突破枷锁只有众人站起。夕阳下的美景、最后片段的画面是导演对未来的希冀。
青工Sergei与小男孩Sasha的形象与关系设置让人想起《偷自行车的人》:阶层差异、性别关系、亦真亦幻叙事、水光造型、道具(如苹果)运用、微妙细节、父亲形象缺失及代替…(转)
1.摄影机非常活泼,真正模拟了一个放课后的小男孩那种跃动而充满好奇的视角。镜影水光,折射出一个万花筒般的世界。孩童的世界,观察多于言说。据说全片只有35句话,正契合老塔电影应该是动作的观念。也想到拉摩里斯的《红气球》。2.坏孩子们打开琴匣,但面对小提琴这样一件凝聚着艺术之美的事物,敬畏之感油然而生,他们不再敢破坏。这里,我们已可窥见老塔对于艺术的态度。3.不说跨越阶层的爱情,连友情都如玻璃般易碎。老塔说:“这是一场悲剧,小男孩没有如约来到,从此一个世界的门在他面前关闭了。”4.我出生的时候,教音乐的小舅送来的礼物就是一把儿童小提琴。可惜没有乐器天赋的我,最终辜负了他的期望。
塔可夫斯基的精致小片,水光、苹果、镜片等道具运用得非常微妙,阶层差异也体现在细节中。小男孩Sasha让我想起赫拉巴尔的《河畔小城》里那个作为叙述者的小孩。观看地址:http://www.tudou.com/programs/view/NVhyC7z4MJ0/
天才的先声。强势的母亲,缺位的父亲,阶级的隔阂,艺术的共鸣。
用镜子折射世界的镜头,赞...看的第一部塔可夫斯基,真大师。萍水相逢的记性不会长。
在拍摄路人时,老塔用了万花筒式的镜头语言。这是一种模拟孩子视角的手法,万花筒里的世界一瞬间仿佛被人为地童话了。光影一格格流淌开去,晨霞在漫溯,大树在舞蹈,行人在微笑,一切都是暖融融的,就像一场小小的清晨音乐会,连背上的小提琴都唱起歌来了。
蛮有爱的忘年交。小男孩可爱。(说gay片的你们内心肮脏!)
4.5 讲真塔可夫斯基生涯之初这调度能力绝大部分人一辈子也做不到。隐晦地揭示了苏联社会的阶层问题,以如此童话般的方式。
地球最强毕设好吧
孩子拉出的柔弦太恐怖的不符
压路机和小提琴这俩玩意做隐喻太好了,既可以代入工人阶级和艺术工作者,又可以完美映衬拥有压路机的外表和小提琴般内心的俄国人。
6.0 老塔的诗性源头,楼道里的浮光掠影,乐谱化身纸飞机。年轻的他通过镜子看到的是未来而不是过去。
旧的崩塌,新的藩篱重新建立。
一个寻找共鸣的故事,天真的共鸣,友情的共鸣,或是暴力的共鸣
【上影节特供连映胶片版】老塔毕业短片,讲述一段跨阶级的忘年友谊。部分塔式意象已初露端倪,如雨,水,苹果,镜子。用万花筒般的多面镜子阵列观察路人的场景十分可爱,还有呈现路面水坑反照的镜头。(8.0/10)