2016年7月在美国上映的《玩命直播》于今年1月6日正式登陆国内院线。该片的两位导演亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼已经不是第一次合作,他们曾先后共同执导过《鲶鱼》(2010年)、《灵动:鬼影实录3》(2011年)、《灵动:鬼影实录4》(2012年)以及《病毒》(2016年)在内的5部影片。《病毒》与《玩命直播》同样都是去年7月在美国上映。
《玩命直播》的编剧之一杰西卡·沙泽尔也是一位导演,比较著名的作品是2005年一部由克里斯汀·斯图尔特主演的剧情片《不再沉默》,杰西卡·沙泽尔同时担任该片编剧。
电影女主角为美国著名影星茱莉娅·罗伯茨的侄女艾玛·罗伯茨。好莱坞四小花旦之一的艾玛生于1991年,在《玩命直播》之前她就已经参演电影电视剧数余部。拍摄首部电影作品《美国毒枭》时年仅8岁。男主角戴夫·弗兰科也曾在两部《惊天魔盗团》中出演Jack这一角色。
影片主要叙述的是一个风靡纽约的直播游戏——“玩命直播(Nerve)”,它的玩法是进入游戏后可选择两种身份:玩家或观众。玩家接受观众发出的挑战,完成即可获得相应奖金,最终观众数量最多的两位玩家进入决赛,最终胜利者获得全部奖金。
当然,是游戏就有规则,“玩命直播”的规则就是玩家必须全程用手机直播,淘汰方式只有“淘汰”或“退出”以及不可向任何人告密。
艾玛·罗伯茨饰演的Vee和戴夫·弗兰科饰演的Ian就是这场游戏最重要的两个玩家。
电影受关注的原因之一就是它的题材迎合当下热点,以“网络”和“直播”两个话题作为故事的切入口。有关互联网或在电影中出现社交网络界面的电影不在少数,除了《社交网络》以外,我最先想到的是2014年一部由乔恩·费儒自编自导自演的喜剧片《落魄大厨》,在此片中主角频繁使用的社交网络是Twitter。
两部片子相似的地方是,片中角色都是以“使用者”的身份进入故事中,借以社交网络的某种形态去构建剧情并产生群体效应。
而“手机直播”这一当下极为热门的话题到目前为止几乎还未在电影作品中出现过,所以“新颖”是电影带给观众的第一感觉。
电影的主要角色是高中生,“玩命直播”的出现让他们为之狂热。即便是一个虚拟的游戏,它的设定也与现今的直播形态有相似点,诸如直播互动、观众付费、主播获得收益等。
通过“直播”这一素材的引入,电影的受众群体就被定位在了年轻人身上。在不探讨片中各种细节或技巧以前,至少它是年轻人愿意看的东西。
为配合片长,电影开场3分钟就切入正题,由Vee的好友Sydney发送给Vee的一个链接开始。再到第12分钟,向来被动低调、只活在别人影子里的Vee决定以“玩家”的身份参与“玩命直播”,并迅速接受了挑战。
在第一个 “亲吻陌生人”的挑战中,Vee选择了坐在餐厅手里拿着她最喜欢的《到灯塔去》这本书的男生Ian。Ian同样正在“玩命直播”的游戏中,接下来的剧情就是从他们之间展开。
从一起进城、换上绿裙子、离开商店再到纹身、蒙眼骑摩托车在2分钟内行驶60码、参加派对……两个人接到的一系列挑战让剧情看上去充满刺激,场景布置也非常接近于类似电子游戏的跳跃画面感。
但是“玩命直播”中的所谓“民主”其实不过就是让观众来操控玩家,玩家是这个游戏中被动的一方,掌握主动权的观众虽然不是只有一个人,但也是通过投票来决定玩家将要完成的挑战任务。
电影的主线是这场“玩命直播”的各个环节各种挑战,分支则体现在角色之间的关系上。最明确的是Vee与同为玩家的Ian擦出了火花,但他们又不得不完成观众发出的挑战。还有Vee与闺蜜好友Sydney之间,在原本就不算融洽的关系上,又套上了“竞争对手”这一身份。
后半段的叙述中,游戏的设定概念逐渐淡化,角色间的关系更为突出,玩家的个人意志也有了显现。主要表现在Vee身上,她开始对这个游戏产生困惑,对真实与虚拟产生怀疑,并试图向警察告密。
从Ian把Vee带到派对上只是为了达成任务,再到Vee与Sydney的姐妹互撕其实也有观众促使的因素,还有后来观众要求Vee完成Sydney没有做到的高空任务。这不仅让Vee感觉到了游戏的危险性,而且再次点明了玩家是这场游戏里被控制的那一方。
Ian告诉她:“我们都成了这个游戏里的囚犯,这是游戏里的第三种身份。”——这句话突出了“玩命直播”中的人物处境,再次强调“被动”的状态,并且也让一直潜藏着的暗线浮出水面。
“谁先开枪”的终极对决,是将重心由“直播游戏”逆转为“人性揭露”的具体表现。“你是从犯”的短信让那些从头到尾都跟着起哄的观众感觉到了不安并纷纷退出了“玩命直播”。
“玩命直播”的危险是基于它依附着网络。原本平凡普通的高中生因为玩了这场游戏而陷入了困境,她的一切都曝光在手机镜头下,被放大被围观,观众数量的飙升也让游戏变得越来越危险。身在游戏中的玩家不得不以违背自身意愿的方式来继续游戏,不受控的状态使之变成一个处在悬崖边缘的牢笼,而玩家就是随时都会坠落的囚犯,密不透风的网是所有围观者共同织起来的。
被控者在游戏中的结果必然是由操控者造成的,这一明确的旨意也可代入到真实生活中存在的这个网络世界。电影则是想要说明:每一个处于网络之中的人,即便是披上“匿名”的外衣,仍然需要面对事件产生后由社会做出的对人性的批判。参与即是从犯,沉默也不代表抗议。联想到各种在网络上发生的事件,被曝光的人,无论公众人物还是素人,都像全身赤裸地站在网友面前,被迫活在非议和舆论的阴影之下。
从网络连接人性,虚拟揭示真实的取材虽然在不少电影中也出现过,但是以这种能被大众接受的新型形态探讨一个常见的现状,揭示出阴暗面并引发思考的设定还是值得成为电影素材的,至少电影所体现的价值观是正确的。
当然这个大框架底下的各个小细节还是存在不少漏洞,对于“玩命直播”中决赛的设置显然过于简单草率。时限只有24小时的游戏,前面一部分环节紧张之余,决赛的场面势必也会给看电影的观众留下期待,但是电影中的结局的处理方式实在称不上用心。Vee、Ian和Ty三人合演的一场戏让故事归于一种美好的结尾,也让电影保证在一种不过度的合理范围之内。但如果不设计成“黑客才是正义”的指向也许会更贴题一些,譬如让“谁先开枪”真正发生或许会让结局变成另一种呈现。
Vee与Sydney对撕,撕完又和好的情节似乎标志了电影不可抹去的烂俗青春片的影子。构思有创意而揭示不够深刻也是电影存在的问题。还有一点编排的问题,例如Sydney与Ty两人在派对上有过一次对话,但却没了下文。
《玩命直播》的摄影和美术设计可能是最吸引我的地方,配乐也同样是点睛之笔。纽约城市中的霓虹灯光、直播界面的彩色字体、人物服装的色彩搭配,冲击视觉的荧光色配合各种曲风的BGM,与“玩命直播”中的游戏关卡相互融合,营造出了缤纷绚丽、明快动感的视觉和听觉效果。
整部电影出现了几十首配乐,Wu-Tang Clan原唱的《C.R.E.A.M.》是唯一一首说唱歌曲,也是让我印象最深的一首,片中小Vee的跟唱非常好听。
荧光灯产生一种科幻感,变幻的画幅与特殊的色彩搭建出一个独立的游戏世界,每接到一个任务就似完成一场进阶。摩托在大桥上穿梭而过,摩天大楼林立的水泥森林中布满的彩色IP讯号让整座城市陷入一场紧张感十足的新奇游戏。无知者围观,迷失者依赖,最终玩家晋升成囚犯,被围困在这个缤纷绚烂,光怪陆离,疯狂又诡异的魔幻世界里。参与者不可逃脱,只有清醒的人才能将游戏攻破。
本來是不打算發了,回首一看我居然已在朋友圈為他們寫過三篇東西,我真的是拿命愛他們。 第一篇是我三個多月前一刷後寫的,寫這些不為評論,只為吸引更多志同道合之士: 「剛剛看完Nerve,我已經不知道如何形容自己對這對CP的熱愛,簡直是愛到要哭出來那種。本來就覺得Dave Franco是好萊塢僅次於George Clooney的帥,這次連帶之前只是感覺一般的Emma Roberts被他們嚴重極度凌厲地圈粉了。 只能選出九張圖實在太不夠也太不足以表達他們之間的那種感覺,兩人無論是電影中微妙的互動還是僅僅一張硬照都毫無保留地釋放出我對愛情的全部憧憬…… Totally natural,充滿青春朝氣和活力,難免犯錯兩人卻都有靈性知道在犯錯後怎樣作出最好的抉擇,一旦遇到困難便會自然像齒輪一樣互補運作;平淡不華卻又自帶優雅的亮眼,不刻意卻讓人感受到幸福和自信,無論你怎麼隨便一抓拍兩人都是襯得不能再襯,安靜下來時又帶有一點點攜手共赴永恆的蒼茫……
哪怕是一張貌合神離的照片,你還是能感覺到他們是屬於對方的,你能感覺到倆人之間那種如蛛絲般看不見又存在的聯繫,貌似兩個人朝兩個方向看,兩人之間還是有一種物質牽引著彼此…… 不是轟轟烈烈卻從一開始就能看到最後的狗血和無奈的愛情,只是一切都是那麼自然而然淡淡而又深情地相視一笑的默契。 我已顧不得他們兩人在現實中只是好朋友,各自已名花名草有主的事實。不管你在現實中有沒有經歷過,這部電影都會滿足我們每個人心中的那一段冒險的青春…… 迷戀過無數角色,卻從沒有像這樣如此迷戀過兩個演員之間的這種感覺,這種感覺將會是我一輩子的夢,他們就是我心中的白瑞德和郝思嘉。」
三刷後看到微信公眾號中有推薦這部電影,寫了這一段:
「終於來了,只可惜這種破格的片子大天朝不會引入,只能靠資源…… 我在豆瓣上寫過這麼一段話: 『教父、綠里奇跡後第三最愛電影一直空置,2016年終於由這部電影補上。我看完以後成了亞洲第一Davemma迷,在Youtube上認識了好多同樣'ship'(俚語,指支持他們這對CP并希望他們成為現實)他們的外國朋友,買了原著小說,把他們的照片印成海報,10月5日20:15香港最後一場Nerve流淚三刷完畢,從此青春無悔』 其實我想了很久我為什麼會那麼迷他們,斟酌後得出一句話:他們讓我看到了一種"永恆的青春"。青春,一般都伴隨著希望、憧憬、衝動、無悔,但往往留下的是因為智慧不及而造成的必然悲劇結局,我不需要在現實裡體驗了現實的苦痛後回到家還要有人告訴我現實有多苦痛,國產的青春劇都是這種路子,所以我一部沒看。 而這一部不一樣,編劇導演敢想敢實踐,最重要的男女主角之間獨一無二的chemistry讓我感受到他們是在希望、憧憬、衝動、無悔後還能憑著睿智和調和走向永恆的青春,他們看著彼此的眼神中有除了無盡的情愫外就是有這種"睿智地調和的默契",我實在不知道如何準確地描述這一種感覺,就像你把一瓶墨汁倒進湛藍剔透的湖水中,你擔心會污染了湖水,但實際上幾秒鐘後湖水又恢復了湛藍剔透,他們就是這樣的湖水。這種振奮又洗滌的感覺在我二十多年的觀影生涯中是無可替代的。 教父,說的是男人的無奈;綠里奇蹟,說的是一切生命的無奈;Nerve,不再是無奈,只有永恆的青春。」
結果完全沒想到內地會上映,前兩天又發了一段: 「今天是2017年1月6日,請容我以一顆顫抖興奮的心向大家推薦兩套今天上映的偉大電影,第一套就是俠盜一號,絕對是迄今為止最棒的星球大戰電影……… 第二套當然就是我已經分享過無數次的Nerve玩命直播。我簡直是把心掏出來一樣愛他們,無論在現實中還是在電影裡都從未見過那麼可愛相配的兩個人,如行雲流水般幻化無形的自然默契和磁場,滿足了我對青春和愛情的一切遺憾、憧憬和幻想。 在西方世界我還排不上號,但我肯定我已是遠東第一Davemma迷。無論現實世界如何,你們在我心裡永遠在一起,用你們無比的能量陪我走過人生一切崎嶇。」
跟朋友說了很多次,兩人(尤其是Emma看Dave的眼神,懂的人自然能看懂)的相互感覺不是演出來的,是兩個演員本人的真正感情。
以前看過不少Emma的電影,向來覺得她演技一般,因為她眼神永遠是冷冰冰的,有一種疏離感,不管和哪位男主搭戲都改變不了那種感覺(甚至包括後來成為真男友的Alex Pettyfer和Evan Peters)。
甚至在本電影一開始,按劇情她是暗戀了那位風雲球員JP很久的,但各位看官注意她眼神裡完全沒有那種小鹿亂撞的感覺,她只是盡力在演出那種感覺但眼睛只是乾巴巴直剌剌地瞪著JP。
倒是對著Dave,她終於展現出自童星從影以來,自己從未在大屏幕展現出的那種小女生對喜愛男生的情懷,那種眼神是真正意義上放著"光"的,點點的流光飛舞,透露著無盡的關注關懷、期盼、撒嬌、崇拜和愛慕。不但是在戲裡,連戲外的照片也一樣。沒感覺的人只能說是沒看過Emma以前的電影或者對女性的眼神不敏感,不然一對比就知道。
Emma在拍完這套電影之後就跟Evan Peters分手了,大約就在那同時Dave和Alison Brie訂婚,當中自有內情……… 雖然最近Emma和Evan又复合然後訂婚了,但我很感恩Emma對Dave曾經有過這麼一段真摯的愛慕。
我絕不是腦補,相信我,懂的人自然能看懂。
你
就用她看著他 的眼神 看著 我
上个星期看完Suicide Squad(继大上个月为了避开堵车时间看了Alice 2之后的又一沉重打击)之后情绪一度极其低落。不敢去电影院了。 然而时光飞逝,又到了周二。本着有便宜不占王八蛋的基本原则,我觉得还是得去一趟。但这次我很小心,连爆米花都没买,并且自带了矿泉水:一旦再次踩雷,可以将损失降到最小。选片的过程也是九死一生:身为猫奴的我,本来一心想看Nine Lives,但在即将出门的一瞬间,感觉应该在Fandango走个形式查一下评分。结果不看不要紧:rotten tomato 新鲜度7%……顿时吓得我裤裆一热,绝望之情溢于言表……就只能重新选片。但没想到的是,最后在仓促的时间里竟然做出了最正确的决定。 没错,看了这部片是我在今年做出的最正确的决定。 相比于一些预告骗已经交代出所有亮点的影骗(咳Suicide...咳咳Squad),Nerve的情节算是相当紧凑,节奏也是超级棒,全程无尿点。人设的话,虽然有一些角色(好吧大部分角色)会稍稍...有那么一点儿...轻微(好吧是非常)脸谱化...但辨证地想,如果是完全original的话,我们看着得多累呢。 微胖嘟嘴小婊砸和Vee这一对用实际行动再次向广大考生证明: “闺蜜”是用来相互祸害的。小婊砸就没什么好说的了,典型的popular碧池人设,一上来就以上帝视角和亲妈姿态劝说Vee不要做躲在角落里的小虾米,并强行替Vee向她暗恋的男僧表白,后面更是在Vee变网红之后各种酸。不过那些athletes本身也就是行走的男碧池,没错,和小婊砸搞在一起只是早晚的事儿。所以最后她俩强行和好的时候,实在是难以李菊福,妈的怒减一分 (不过这种乐于以德报怨笑着原谅一切伤害的斯德哥尔摩患者在生活中其实好像也并不少见的,但是编剧,我对你的期待真的要高于这个啊)。好在Vee身边有个疑似双鱼座的体贴入微不求回报的小跟班儿,坚守着备胎的道德准则,在被需要的时候及时出现,在女神和别人亲嘴儿的时候深藏功与名。戴兰兰这个骚浪贱也真是够了,骑摩托车撩妹儿,搞了一晚上惊心动魄,真是努力实践了心理学的吊桥效应理论,达到了事半功倍的效果。 前面说了,故事的情节非常紧凑,节奏也是非常的棒。作为一个看电影时特别爱哔哔的女观众,我奇迹般安静地看完了整个电影。话说回来这个主题还是相当的讨喜啊:大冒险一个接一个的来,不给观众溜号的机会。你想啊,你平时玩儿真心话大冒险时候都那么因缺思汀呢,更何况人家是又亲嘴儿又裸奔更蒙眼开车的高玩呢。其实还真是一个很难拍得无聊的故事。 故事有趣,内涵也不差。就是俗话说的既有内在美也有外在美…… 其实刚开始的时候Vee的小跟班儿提到dark web的时候我心里就开始突突了(前段时间看的深网奇谈给我留下不小的阴影),果然这个游戏不是那么容易玩儿的。配合的好,给你打钱没有问题。打破规则非要告密,抱歉没收你全部资产和你...的身份。Snitches gets stitches. 没错,第一次把我吓到的就是Vee在车厢里醒来的时候电脑屏幕上闪过的所有Vee的个人信息的画面,我记得有一张是她的护照首页。尤其是当电脑说出 “We have your future." 这句的时候,我一点儿也不怀疑它的真实性。对,这就是dark web的规则: 不遵守规则,你的个人信息就可能被公开出售,比 “You are a dead man.” 更恐怖的威胁是 “You are a naked man.” 这也是这部电影里最让我细思恐极的细节。建议认为我耸人听闻或者对暗网没有敬畏之心的朋友们去看恐怖鸟的深网奇谈。 影片从一开始就明置了“watcher” 和“player”两种角色,并且毫不掩饰对watchers的讽刺。那些拿着手机窥探别人生活的人,在期待着一种什么样的刺激?看陌生人接吻,裸奔,蒙眼飙车,高空过梯?相比这些,他们更希望看到的是意外吧。绝望的主妇里面Mrs Hufer失踪之后,她姐姐面对着热心帮助寻人的邻居们故意抛出Mrs Hufer可能已经死了的猜测,还绘声绘色地描述了想象中的场景,然后在身边的牧师(还是警察?我忘了)诧异的目光中小声说了句“Please. Human beings feed on misery.” 哈哈,拜托,别对自己也这么虚伪呗,人类本来就是以窥视别人的悲惨为食,不管你愿不愿意承认。当Vee被领到斗兽场的中心,带着面具的观众和手机屏幕前的观众不负责任地决定别人生死的时候— 只是他们不知道其实两只困兽才是真正在操控游戏的人。这情景就像鲁迅的《复仇》: 手持长矛的两人赤裸着全身长久地站立,似要拥抱,似要杀戮,然而当围观的人们由兴奋等到呆滞,两人却毫不见拥抱或杀戮之意。这是一场演员对观众的复仇— 兴奋地等待着别人的悲剧的人,并不知道自己的悲剧正在发生。 题外话:小时候不爱看鲁迅,觉得太正统太无聊,又有点儿莫名其妙。现在才发现句句是真话。
我个人对这部电影有一些特殊的情感,个人也非常喜欢这部电影。我第一次大概是高三的寒假看的这部影片,比较早,当时留下的印象就很深刻。后来我去了纽约,亲自到了影片拍摄的地方去了。在纽约的时候,脑子里面一直在循环着女主角坐在男主摩托车旁边揽着身子奔驰过大桥的镜头,快速拉远的镜头,远处曼哈顿的层层高楼。那一段的配乐Electric Love一直在我的脑子里面循环,飘渺而有激情四射的男声一直回荡在我的耳畔。
纽约似乎毫无疑问是世界上曝光率最高的城市,在电视上出现镜头最多的地方,也是最出名的城市了。以纽约为背景的电影,无论是经典电影,还是不出名的赚票房烂片,无论是文艺片,还是灾难片,还是超级英雄电影,纽约一般都有一席之地。纽约也诞生了世界上无数知名的电影大师,马丁·西科塞斯,伍迪·艾伦,斯派克·李,李安。这导致几乎每个纽约的街道似乎都在电影屏幕上展示给观众了。美国的文化软实力可见一斑,完全是以超乎想象的强大向全世界输出。很多街道和地方真正到了那里觉得好像一般,感觉也有点脏乱差,老旧,甚至有纽约那特有的尿骚味,但是一旦联想起了某个电影镜头,故事和现实就发生了交织,一个平凡普通的地方瞬间也变得浪漫,神圣了起来。电影是造梦的艺术,给人们编织幻想,种下一个想法。纽约的形象就在这些艺术创作当中不断丰富起来,成为自由女神像那样照耀全世界的灯塔,吸引着世界各地的人到来。论文化影响力,中国照美国差的更是太多了,甚至比科学技术差的还要多。科学技术可以通过时间弥补,很多东西可以拿来主义,可以知识产权转移,学会了之后大家都一样。可是文化的影响力,语言的话语权,不是一朝一夕养成的。中国似乎错过了像美国产生现代都市市民文化的大好时机了,很难追赶。何况现在论社会大环境,还是比不上美国开放。
个人感觉Nerve这部电影拍得其实不错,在爆米花电影里面算是非常优秀的了,剧情还是比较靠谱,情节惊险刺激,最后的结尾也很有教育意义,有正能量。人物形象塑造饱满,性格鲜明,虽然影片的物理时间仅仅是24小时之内,就在一晚上以内。中国整天宣传正能量,效果不如这一部电影好。配乐非常好听,我从这里发现了我两个最喜欢的歌,Electric Love,Ride Ride Ride。极其推荐把整部电影的原声音乐都听一遍,我感觉经典程度可以和《和莎莫的500天》这种电影比肩。
摄影也非常有特点,运动镜头很多,特写镜头的运用也很多。白天的纽约看着阳光明媚,很清爽,干净。(虽然现实的纽约挺脏的)晚上的蓝色红色霓虹灯的运用,色彩饱和度,对比度都很高,给人一种光怪陆离的迷幻感,特别符合本片的主题。我认为这部电影也是一个很典型的展现纽约风景的电影,纽约很多出名的地方都出现了,而且非常有特点,别具一格。
另外,看这部电影彻底迷上Emma Roberts了。
她是在太美了!!虽然人长的迷你袖珍Petite,但是这么瘦还有臀又有胸!比例超棒,都特别迷你可爱的。脸也是无敌美,鼻子高挑,眼睛大,水汪汪,嘴遗传了姑姑的大嘴。皮肤太棒了,是我最喜欢的那种肤色,很细腻,很白,显得很健康很有美感,又是有人性气息的那种血色。Emma Stone的肤色就有点白的没有人性了。腿一级棒,又细又长,比例还好,特别细腻白皙的皮肤。头发染的金色带点棕色也超美。看完电影之后实在是把持不住。
_相信很多人是为了女主去看这部电影,例如我。故事讲述乖乖女主的好闺蜜沉迷直播游戏,顺便把女主也拉入坑。家境贫困的女主发现这直播游戏居然可以赚钱,一步步深陷不可自拔。然而,主角光环笼罩正义感十足的女主发现这个直播游戏已导致某些玩家死亡,于是联合男主找寻bug把直播游戏给废掉了。Hooray!只能说92年生的我已然不是看偶像青春热血电影的年纪了,好老!情节看似刺激,其实很无聊且肤浅;看似有深层的含义,然而是老生常谈。全程尿点。By the way,女主的颜,是整部片子唯一的看点。
电影质感的轻佻其实是与题材高度契合的,对于集体性狂热和青少年群体的问题都有一定的指涉,但前半段的肆意妄为导致了后半段明显的力不从心,就算是个必须要Happy Ending的商业片,破局和切题的方式都太随意了。
你是我的眼,直播大冒险。观众亦同谋,不如滚床单。
IT小哥多可爱啊,聪明又靠谱,默默爱着女主,女主居然不选他,为女主的品味果断减一星。
这是一部给键盘侠们看的讽刺片,无聊和好奇心让每人都成为罪恶的帮凶。
概念不错,作为小成本制作影片完成度也还可以。音乐不错,表演也不尴尬。神通广大电脑黑客+说教的结尾太弱。整体缺乏深度,只是快来快去的爆米花片。感觉快手上那些奇葩视频主播再发展下去真有可能豁出去弄成这样,而且是主动的。
美国快手,不过最后有点拍砸了
开头还可以,以为最后能来个黑暗深刻点的结局,不想后面节奏大乱,大团圆的结局屡见不鲜。
3.5 前半部分真的很好,简直比预告片好看多,后面就有点俗套高中生了,到了结尾更是飞快走HE。弗兰科弟弟真是一枚超级肉弹啊,简直了!而且年纪明明不小却感觉和女主同龄!
全程无尿点,节奏紧张刺激,男女主颜值双高,气场也很搭,bgm很好听。比同期的自杀小队好看很多
黑客小哥长得太甜了..简直诱发我的怪蜀黍心
概念挺酷的,完全可以像饥饿游戏一样拍世界大赛。用霓虹灯制造一种光怪陆离感,大概是预算问题,本来应该更炫的。细节经不起推敲,又联网又视频的,手机不充电么?final round一共有四十个小时,为什么开派对的人还在开派对?
"呼吁网络实名制,共同营造和谐健康的网络直播环境"的主旋律大片。
今年上映的我觉得最好看的一部全程无尿点全程冷汗直冒
感觉更适合拍成美剧吧
质感比较low,但剧情掌控得还不错,让人不太能猜到走向。放在人人围剿赵薇马蓉的天朝当下环境尤其合适,匿名的围观网民只是参与谋杀者。讲的是同一个道理,比陈导演的《搜索》表现手法好多了。
把饥饿游戏搬到现代纽约,看熊孩子们花样作死。完全瞄准e世代观众群的概念电影,一个概念从头刷到尾,后半段都刷出尴尬癌了,好在有各种曲风的配乐迷幻霸屏。跟Lights Out一样,都是一招鲜~
好看!小成本拍的那么好看,要逼死大片吗?除了质感很low外,张弛有度,毫无尿点,但结局拍成这样,估计导演也参加了「玩命直播」吧,游戏挑战就是「导演把电影结尾搞砸」.....
有点《黑镜》范。年轻一代的网络社交瘾,欲望与虚荣都明码标价,而那种激将与冲动下的青春,还是被主演玩得挺抓人的。迷幻感的视听效果,又特别契合这座癫狂的城市。但前面如此酣畅自若,刺激张狂,到后面却硬要用敷衍笔法处理,俗套无趣而扯淡。也许,从player变成watcher了。
剧情设计挺有趣的 想想就觉得刺激 但同时 搜集你在社交网络上的所有信息未免太细思极恐了些 拥有你的个人信息就可以控制你的行为以及生活 其实用心点可以拍的更好 但也就是个爆米花电影了 Dave Franco和Emma Roberts太甜了啊 戴兰兰含笑温柔的眼光omg 忍不住想让这俩在一起 颜狗为了脸加一星!
本来一个非常当代性的议题,结果被搞得很青少年向。正面,励志,青春,消解了这个题材所有的力度。