许你浮生若梦

续上文

4.1 爱而不得

罗浮生渴望爱。

缺失关爱的孩子，往往不信任世界、不相信自己。罗浮生在无时无刻不在虐待自己，无视内心真正的诉求、几次三番用或豁达或不羁的外在表现掩饰自我的脆弱。他渴望爱，可是他不相信自己可以收获爱，所以就干脆望而却步，干脆做一个没有感情的杀手（雾）。

这一点其实在洪澜身上体现得最为明显。罗浮生对于洪澜极尽宠溺，在知晓洪澜心思的情况下还在小心避让。我不禁提出一个问题：他爱洪澜吗？

不是哥哥对妹妹的关爱，他作为一个男人，爱洪澜吗？

他屡次在洪澜面前装疯卖傻，逃避洪澜的暗示和剖白，“你当姐姐”、“砸我手里”，这番言论背后，是罗浮生不敢伸出手的悲哀。

他生来与肆意洒脱的洪澜不在同一个世界，他是“义”子，是注定了为洪帮鞠躬尽瘁的工具，他不可能由着自己性子去爱去恨。客观而言，他不可能和洪澜在一起；而他本身，他给不了洪澜任何承诺。

对洪澜是这样，对其他人也是这样。

他始终尽可能地保护着身边的人，天婴、许星程、洪澜、甚至义父，他在这些人中间周旋，不惜深受委屈、饱受冤枉。他爱，可他又得不到相应的反馈，甚至不敢让自己奢求，甚至不认为自己有资格得到反馈。

孤独，这是他的宿命。

罗浮生的悲剧在于身份的不对等，客观也好、个人主观预期也罢，他与周围所有人都不在同一个层级。他的朋友，都是集父母宠爱于一身的豪门子弟，而他一介莽夫，在东江的刀光剑影里打打杀杀。

4.2 爱情的本质：自我的投射和唯一的同伴

天婴是罗浮生世界中的一个例外。

天婴的独特性有两点，一来，她并没有对罗浮生畏之如虎，二来，她又不具备比罗浮生更高的地位。

前者对于罗浮生外在人格是独特的，罗浮生此人对外凶恶，天婴则是“成功引起注意的女人”（雾）；而后者的独特性则是针对罗浮生的内在人格。

罗浮生的情感世界当然不仅是天婴一人。但他和天婴的关系贯穿整部作品，同时在他和天婴关系的两次起落里明确地反应了罗浮生整个角色的心理状态。因此我在这里重点展开罗浮生的爱情历程，借由这条感情线剖析罗浮生的情感体验和角色逻辑。

4.2.1 平等的初始状态

罗浮生在与亲友的关系问题上，由于自卑心理作祟、安全感欠缺，他的姿态往往会无原则地降低，去迁就、去迎合、去把所有委屈压在心里。天婴走入罗浮生世界的初始身份是一个“小丫头片子”，是个“牙尖嘴利的鹦鹉”，而非后来戏曲舞台上的“爱豆”。

初见建立起的平等关系，弥补了罗浮生的自卑，出于趋利避害的潜意识，他更愿意和天婴交流。事实上他早期和天婴接触的过程中是很轻松舒适的，这个状态截至他发现天婴和许星程的恋情。

第一次舞会上的受伤，是罗浮生对自我情感的坦诚，承认自己对天婴的好感并开始追求。第二次山洞的受伤，则是天婴走进了一步。虽然莫名其妙地“朋友”，但于二人关系而言，是个突破性的进步。

在这个阶段中，罗浮生对天婴的感情，主要出自对“平等关系”渴求，很多行为均由潜意识驱使，所以展现出了较强的攻击性和占有欲。

天婴的登台和事业的稳步上升，拉进了罗浮生和天婴的距离，而生活中的风波，则增加了罗浮生和天婴接触的频率。在这个过程里，天婴本身细腻和圣母（不是贬义）的性格特质，使得她成为唯一一个发现罗浮生细致、善良一面的人。（12-）

天婴的示好让罗浮生第一次感受到理解。虽然他嘴硬，但事实上天婴的肯定给了他足够的鼓励——这个鼓励是他长久以来缺失的，也是因为二人感情的增进，罗浮生开始决定追求，决定正视这份感情。

从设定来看，罗浮生其实是不缺女人的。但在剧中，一方面要保证情节的“正”，一方面剧本展开有限，所以这点并没有得以展现。所以我们暂时可以把这段关系理解为生涩的初恋，理解为一个敏感脆弱的男孩，对于认同的向往和渴望。

4.2.3 卑微、退缩、放手和守护

浮生若梦关系的两次推进，都对应有两个低潮。第一次推进之后的低潮，是罗浮生发现许段二人的接触（7），第二次则是许星程告白之后彻底的绝望（15左右待考）。

第一次感情的回落，唤醒了罗浮生内心的自卑。他和许星程之间的竞争，从来不占优势，不论出身、地位、实力、还是人品（罗浮生自视甚低的主观视角），他都比不过许星程。打打杀杀的莽夫在谦逊端方的医生面前毫无竞争力，这次低谷给罗浮生的退缩埋下了种子。

之后的山洞事件是一次反弹。如4.2.2分析，天婴的橄榄枝，让罗浮生重拾信心。但这无济于事，因为天婴只是把他当做“朋友”。

第二次则是天婴正式接受许星程的告白。这一次罗浮生彻底绝望，他对天婴的乞望化为幻影，他所追求的认同和理解将不复存在，所以他崩溃了（16集）。

卑微和自我认同的缺失，是他放手的根本原因。另一个原因则是责任感。

这是罗浮生的难能可贵之处，也是观众怒其不争之处，这是他殉道式的自我牺牲，将一切责任和负面情绪背负在自己肩上，换一个亲友的幸福。

他决心做一个守护者，做一个他与许星程段天婴友情的守护者，做一个许星程段天婴爱情的守护者。

4.2.4 自我投射和感情的质变

许星程娇生惯养的成长环境导致了责任感的缺失，红事变白事的风波使他卑劣的一面暴露无遗。九岁红的离世成为许星程和段天婴爱情之间的天堑，而天婴也迎来了人生第一个的低潮。

不仅是孤苦伶仃、任人欺凌，天婴赖以生存的嗓子出现问题，更是将她打入低谷。除去外部因素，段天赐的窝囊和觊觎，则成为压垮段天婴最后的稻草。天婴险些被侵犯的夜里，她抱着膝盖失声痛哭，彻底崩溃。

可能罗浮生自己都没有觉察到，他对天婴的感情，已经悄然变化了。

天婴悲惨的遭遇，令罗浮生找到了自我投射。一个举目无亲又不得不坚强的小女孩是何等眼熟，他眼睁睁目睹惨剧的发生，他心疼、共情、怜悯，他看着天婴仿佛看到了自己。

自我投射固化了罗浮生对天婴的感情，也彻底磨灭了他的占有欲。他在退却之后重新伸出手，却不再以强硬的姿态从天婴这里“指望”什么。他只想守护，只想好好怜爱这个女孩。

消磨掉攻击性的热忱也渐渐融化了天婴，捂热了两人的感情，在长期的守护过程里，在罗浮生小心维持的距离下，天婴也逐渐对罗浮生产生了依赖。两人的感情终于升华。

这段生活是平静的，但从全局去看，这段难得的平静又让人觉得心酸。朱一龙说最虐的其实是这里，诚不我欺。慢慢品味罗浮生和天婴同居生活的平淡，联想罗浮生前后的遭遇，作为观众，我们只能感受到命运不公的悲凉。

罗浮生外在的低谷和内在的巅峰并不矛盾。很多人说“罗浮生惨”，其实并没有与罗浮生的悲情共鸣到同一个频段。罗浮生一生最快乐轻松的时段，反而是他离开洪帮、离开亲友环绕，只和天婴在一起的短暂时光。

罗浮生对于天婴的依恋，已经远远超出“爱情”两个字的束缚，他把天婴当作内在人格唯一的重心，尤其是在离开洪帮之后。

剧版弱化了的事业线，减少了罗浮生在事业追求上的矛盾，反而将重心转移到了罗浮生价值观体系的思考和追求上。爱而不得的罗浮生在“爱人”这件事情上得到回应，那么不论外部环境多么艰险，他都是那个无法被摧垮的强者。

被侯力羞辱却没有降低自我认同（30-），在许星程面前也在没有愧疚和退让（待考），逐渐被天婴认同的罗浮生，即使外在表现上有低头、让步，他却再没有任何自卑的情绪。这是从人格上发生的转变，是自角色内里重建的自信。

但遗憾的是这部作品更注重天婴的人物成长，罗浮生并不是成长的主角，所以后续的情节没有给出完整的人物弧，反倒为了完成叙事，在角色塑造上进行了让位。从天婴身世真相大白之后，罗浮生的角色开始崩坏了。

5 表演特点

这点暂时不作展开，只简单说两句。

不同于之前的角色，罗浮生的人物弧没有外化的标志；抛开情节导致的角色失控，罗浮生同样没有足够的外部表现空间。事件、行为、语言，所有能展现给观众看的元素，与罗浮生内在的人物成长是完全割裂的，这增加了角色的分析难度。

对演员而言，表演的难度就更上一层楼了。

结合以上的人物分析和朱一龙在剧中的表现，他在这个角色身上倾注的心血已经很明显了，我不再多说。我只是心疼他在移情过程中的自我消耗，心疼他要为塑造罗浮生这个角色痛不欲生、死去活来。但这就是演员的职责：体验不同角色的生活、感受不同角色的快乐和痛苦。

我敬佩他，也感激他，带来一个如此精彩的罗浮生。

而从表演维度上考量，则是他在角色“内外冲突”上的一次尝试，是内部性格和外在表现上差异的尝试。这个角色自带纠结矛盾之美，欣赏这个角色，要学会区分“角色的表达意图”和“角色掩饰的内容”，要学会区分显意识和潜意识带来的不同行为表现，这是十分有趣的。

罗浮生是一件艺术品。

希望我写完这篇文章，观众能换个角度欣赏这个角色的精巧和美丽。

（全文完）

《许你浮生若梦》观后 说句实话，如果没有《镇魂》中被朱一龙的神仙演技震惊了一把，如果没有对朱一龙演技的期待，《许你浮生若梦》恐怕就会错过了。 然而，我全剧追过来了……追过之后，情节逻辑性什么的专业角度自有专业人士指点江山，激扬文字，作为一名普通观众，现在回想起来，留在脑海里的最鲜明的就是罗浮生这个立起来的生动的人物形象。

纵观朱一龙近几年的演绎，最大的特色就是逻辑线清晰。而剧中，朱一龙也似乎想通过表演让观众理解罗浮生各种行为的起源，各种表现的内在原因，还有与环境和他人冲突的逻辑。这个人物的逻辑发展要从他童年说起…… 首先，只说罗浮生这个人物，他的原始背景设定为: 孤儿! 而其他附加背景给这个人物增加了更多悲剧性的色彩，仿佛命运要把所有的戾气都发泄在他身上。出生那天，母亲难产过世，他的生日是母亲的忌日; 又一年生日，父亲满身鲜血，惨死在眼前! 之后虽然有义父收留，但观众依然能够脑补这个小小浮生是如何缺少疼爱和呵护，如何摸爬滚打练就一身抗打的血肉，从而成为东江让人闻风丧胆的“玉阎罗”。 从心理学角度讲，一个在自己生日那天父母过世的孩子，一个在童年遭受过过激刺激的孩子，都会产生自我否定和自我怀疑，自卑自怜，脆弱无助，罗浮生的内心，即便经历了成长，也绝不会是剧初表现出来的那种桀骜不驯，放纵不羁，强悍张扬。所以，矛盾在哪里呢？ 人物发展的第二个时期设定: 东江小霸王。剧初，罗浮生给人的感觉就是能打，耍酷，对女主逗弄加恶作剧……处理洪帮事物，风格张扬，肆意不羁。在这部分戏里，朱一龙的表演风格是外放型的，毫无顾忌地大笑，斜着的嘴角，稍眯起的眼睛，大开大合的走路方式，叉腰的站姿，晃动的刀，无所谓的痞，似乎真的是一枚合格的黑帮二当家。

但是，故事情节继续推进，逻辑线展现了他多方面的不同表现: 他对兄弟义气冲天，被戏弄也就是虚张声势张牙舞爪一番; 对义父孝顺尊重，低眉顺目从无违逆; 对妹妹照顾有加，护着疼爱着; 对女主的爱更是无私无我，受伤、放弃、无怨无悔。这还是那个“玉阎罗”吗？哪一个才是真的罗浮生? 这也是为什么许多观众感觉到的，看预告期待一个心狠手辣的黑道大佬，结果剧中竟是处处被虐的“背锅侠”。 故事逻辑发展到第四阶段，背景设定: 逐出洪帮后的罗浮生。此时的罗浮生褪去了最初的张扬和桀骜，反倒是让人感觉他似乎回归了自我，不再撑着洪帮的责任，整个人松弛了下来。他把自己袒露在女主面前，似乎一下子就能戳到他脆嫩的内心，他的真实一一呈现: 童年，噩梦，勇敢，善良，义气，担当，自尊，舍弃，牺牲……一个有血有肉，截然不同的罗浮生在朱一龙无数细节化的演绎中立了起来。而之前桀骜张扬、强悍狠辣的“玉阎罗”原来只是在洪帮中立足和帮义父打天下的面具。矛盾在此时迎刃而解，这是一个颗狠辣面具下的善良之心，这是一个强悍伪装下的柔软灵魂，这是无情“玉阎罗”掩盖下的情种罗浮生! 所以，罗浮生才有了多面的丰富，洪帮中的二当家刻意的嬉笑怒骂，外放不羁，做兄弟的义字当头，为人子的责任孝顺，做男友的无私呵护，还有对家的渴望…… 这些，恐怕逻辑上很合理地起源于父亲的温文尔雅，最后一面的嘱托，还有黑暗童年的阴影。朱一龙的演绎告诉我，没有无缘无故的现在，都是时间环境累积的渊源! 最后，我不想讲逻辑了，我不想理智了，罗浮生鲜活生动地就在眼前，其实，我虽然已婚，一直也是想跟其他观众一起大喊: 世界欠我一个罗浮生!

首先摆明观点，这不是一部能夸口称赞的好电视剧，如果不是主演最近突然爆红，可能目前为止百分之八十已经看过的观众都不会注意到它。

至于粉丝，真的不用太刻意的去刷评分，即使把评分刷高让路人信以为真，以为是好剧去看了，结果发现只是这种质量，再来diss主演，不是更糟吗？

摸着良心讲，朱一龙之前演过的作品真的质量不佳，《镇魂》就不提了，要不是原作加持，让大部分人能在原作粉和自来水的安利下感受到那两个角色真正的可圈可点之处，也不会出圈，得到现在的名气，更别提《芈月传》里只是一个小小的配角。《家宴》《情定三生》《新边》《新萧十一郎》又有多少粉丝能完完整整的全部看完而不吐槽剧情的？不好就是不好，躺平任嘲。

但能因为这个剧的剧情不好就否认朱一龙，说他一直卖腐、又老、演技又差吗？那我就要说两句了。这部剧在2017.7.13开机，2017.9.28杀青，当时的朱一龙还没有现在这么大的热度，糊的程度有目共睹，能接到的戏的质量看看他之前的作品列表，大家心里也都明明白白。朱一龙自己也说过，自己不是那种为了一个好作品愿意等待很久的人，他更愿意在不断的表演中学习。（出处模糊记得是新浪娱乐的采访）。

“罗浮生”这个角色他有提过是和自己性格差距最大的，在目前的前十集剧情中，也确确实实看到了一个崭新的朱一龙塑造的角色，即便粉丝还是会分辨出有些时候阿福哥像冯豆子，有点时候阿福哥又像面面……但大部分时候，他就是罗浮生，从来不是朱一龙。

“卖腐”这个问题甩锅给朱一龙，就更让人气愤了。最让人诟病吐槽的男男摸胸情节，是原作小说里实实在在原来就有的剧情，原作是个什么档次的小说就不多说了，BG里来一些这种男男擦边球，也并不是第一次出现，这些辣眼睛的桥段剧情让不腐的人看着觉得难受，导演编剧制作方搞出这种效果，很低级。他们也确是演得尴尬，让观众看得尴尬，擦边球打得太过，适得其反。但这不是主演曾经演过耽美剧，就一直想靠卖腐挣人气的错。朱一龙是正儿八经的直男，和白宇也是非常好的朋友关系，粉丝们也从来都是嗑角色不嗑真人的。盗笔的吴邪也不是真的和zql谈恋爱，一定要跟着腐女的思维走？？？

“又老又丑”再说就没意思了，一部剧一个造型，也不是所有角色和主演都一定要精致的无可挑剔。可以吐槽造型不佳，人身攻击演员就让人坐不住了。

当然，粉丝也不用因为这部剧的质量而担心朱一龙，这还不是我们真正想要的“拨云见日，未来可期”。说得恶毒一点，这部剧也只是“云”而已。

再这部所谓的民国年代爱情剧本身吧，首页已经吐槽的差不多了，中二无比的剧情，狗血的“五角恋”（这个存疑，没看过原作，也有四角的说法），所有人都爱女主的玛丽苏设定，渣到辣眼睛的骑摩托车绿幕特效，非常容易就被发现的替身演员，大红大绿大紫的服装造型，笑死人不偿命的面具，女主迷之爱上男二，土到掉渣的三生三世，无比熟悉的二月蓝造型……槽多无口，一口气看完三集真的是折磨，后面只看cut看颜了。（感谢优酷出了只看Ta，太贴心了）带着粉丝身份推荐给朋友看，不止一个回我第一集“罗浮生”没出场就看不下去了，对了，罗浮生31分才出场。

40集两周播完也挺好的，这波热度赶快过去，认真看看脸，也能让人安心静静欣赏29号的《幻乐之城》，继续等下一部《知否》，应该不会比这部更差。（正午出品死都不会打我脸的）

0909更新:盖章认证我是朱一龙的粉丝，所以还是不要在我的剧评下面指责朱一龙本人了，虽然看他已经播出的影视作品，还当不了事业粉（他自己也说过目前最满意的作品还没有出现），但仍然真情实感的欣赏着他本人。

除非他在得到这么大的流量和关注度之后，持续接太多糟糕的作品，不然不会脱饭的。当然这个限定范围要从今年6月份红了之后开始算，也就是从《盗笔》开始，《知否》《真朋友》《夏梦》都不作数，就是这么任性。如果《盗笔》和之后的作品再这么给粉丝喂shi，那就不能接受了。

最后，我真的是带了十万倍数的粉丝滤镜去看这部剧了，但豆瓣是个公众平台，想让我打高分，除非豆瓣能搞一个主演打分+配角打分+导演打分+编剧打分+制作团队打分，最后得出一个综合分，我愿意单独为我喜欢的演员、为他塑造的角色打高分。

粉丝再洗地，这部剧也确实不是个好剧。大家已经很对不起自己的眼睛和脑子了，还要再费尽心思的想方设法夸赞，粉丝可真累啊。

整部剧看下来不好不坏吧，没有特别出彩的地方，但今天要说的是罗浮生这个人物。

有一个场景让我最印象深刻的是罗浮生在舞厅的楼上休息，然后罗城进来准备给他报告关于天婴的消息，结果把罗浮生吓了一跳，瞬间惊醒了，罗城还说明明有家可以安静睡觉，非要在这么吵的地方休息，这里又休息不好，当时没有觉得有什么特别的，后来把整部剧看完才发现，他只是太过于孤独和小心翼翼，毕竟只是一个义子，从小到大必须比别人更加谨慎，做得更多才能够尽可能得到认可，相比在家里，这里反而有更多的人气。

但是在外面，无论是看戏的时候被另一个帮派挑衅，然后完美反击，还是和天婴不小心遇难，不断寻求解决方法，并且保护女主，亦或者是最后为了救女主即使身负重伤着要拉紧绳子尽可能护女主一个周全，又是那么的坚定，勇敢坚强。

所以，这个角色真的是看着让人很心疼，但是又显得那么高大。

近来，一直在想该用什么词做“题眼”来概括罗浮生这个角色。

很快我就放弃了，因为他是一个丰富而立体的角色，他的深度源自他人物特质的多层次性，而且每个层次都有自身的矛盾和反差；这一切又异常和谐地融合在同一个人物身上，让他具有独特的美感和真实性。

朱一龙饰演《许你浮生若梦》中的罗浮生

他是洪帮的二当家，道上响当当的“玉阎罗”。初见，你会看到的是他的外放不羁，他的“痞”气与霸道，以及打起架来的狠绝强悍。慢慢地，你会看到他其实很讲规则，很重情义，内心深处有着不愿别人觉察的伤痛。

而这些都需要毫无违和感地叠加在同一个人物身上，并且需要根据不同的场景有侧重地调度和展露出来。既不能油腻放浪流于肤浅，又不能放不开手脚失了神韵，这个度的把握对表演功力的考验可想而知。而电视剧《许你浮生若梦》中，朱一龙塑造的罗浮生就恰如其分地展现出各个层次的反差与和谐。

美高美楼下莺歌燕舞欢声笑语，罗浮生在楼上一人独饮，这种反差感极好传达了他的落寞

不羁与规矩

表面上看，罗浮生去牛记生煎抢“白食”，仗着自己的权势“横行霸道”，破坏了大家排队付钱买生煎的秩序。而实际上，他早就照顾过这家铺子，对店主有恩情，人家要白送生煎作为“保护费”给他，他还不要，偏偏坚持预留饭钱。

朱一龙生动地演绎出“痞气十足”的罗浮生

可以说，罗浮生看似是个“混混”，对普通的老百姓和自己人却是极为照顾、极讲规矩的，从不恃强凌弱、欺行霸市。

原来，他的蛮横与利刃只对准“敌人”，混迹道上打打杀杀只是在弱肉强食的现实中不得不采取的生存之道。洪家内有侯力以权谋私，外有兴隆馆虎视眈眈，整个东江更是多方势力角逐之地，在日本间谍势力渗透下风雨飘摇。他不在人前强大起来，甚至凶悍起来，如何保证义父权不旁落，如何护住洪家现有的权势？

剧集一开始兴隆馆就迫不及待地与洪家争地盘，朱一龙很好地展现出罗浮生在面对敌人时的气势，即便以寡敌众亦可睥睨四方

孤戾与深情

许瑞安、林道山在反对自己儿子与罗浮生交往过密时，曾不止一次给他“天煞孤星”之类的评价。天婴一开始对罗浮生避之不及，主要原因固然是抢生煎的误会留下了“痞坏”的不良印象，但其实浮生作为刀口舔血之人，周身散发的凛然气场，也容易让尚未熟识的小姑娘感到危险害怕。比起温和可亲的医学生，浮生从一开始在接近天婴这件事上就因为气质不占优势。

仿佛地狱里走出来的玉面罗刹

你会很难想象戾气这么重的人，骨子里竟如此柔情，照顾妹妹时温柔体贴，保护哥们义不容辞，对心爱的女人更是倾其所有。

看向妹妹时，罗浮生眼神温和又有一丝宠溺

保护自家兄弟义不容辞

面对心仪的女子，罗浮生展露出温柔与纯情的一面

谁能想到，他手里的刀，除了能砍人，还能精雕细琢刻木偶呢？

所以，当看到这样一个铁骨铮铮的汉子下跪时，他的狠戾强悍与深情柔软之间的反差达到了极致：为了在意的人和事，为了心底的那丝柔软，他竟能放下自己的强硬、骄傲，甚至是自尊，观众从这种反差中体验到的跌落感与疼痛感也就格外强烈。

受家法被逐出洪家

下跪求药后被发现，朱一龙的笑与罗浮生所受的屈辱再次形成反差，让观众的共情达到极致，他越笑，观众越发心疼、不忍

外放与敏感

作为堂堂洪家二当家，选择经营美高美这么个繁华热闹的风月场，原因竟是怕黑不敢睡觉，这个细节本身就很矛盾。

随着剧情深入，当观众了解到他生日母亲难产逝世，又亲眼目睹父亲在自己面前被枪杀，一直寄人篱下，依靠义父的怜惜赏识才得以生存的成长经历，就能理解他其实内心很缺乏安全感，是非常敏感孤独的一个人。

一般有这样经历的孩子，会表现得相对自我封闭，而罗浮生则以外放为保护色，把自己的不安和伤口隐藏得极深，甚至想自己骗过自己。

所以展露在人前的是他外放而痞气的一面，似乎这样就让自己对潜在的伤害无所谓。事实上，他记不起童年的悲痛往事，本身就是创伤后应激障碍（PTSD），选择性遗忘本就是潜意识的自我保护机制。

有一些角色，其复杂性体现在人物的成长变化，而罗浮生这个角色的丰富性则更多来源于他多层次的反差与统一。要了解这个人物，必须不断向内去挖掘。

这个过程就如同剥洋葱，一层是我行我素，一层是规矩道义；一层是孤戾狠绝，一层是深情厚意；一层是外放不羁，一层是敏感无依……

剥到最后，你就会发现他铁血中流淌着深情，坚强最深处竟是脆弱，满目疮痍上重塑了傲骨；只需略略思量下他来时的路，你就会了解他成长为这么一个讲规矩、重情义的洪帮二当家有多么难得，于是泪流满面，不能自已。

罗浮生，如果可以，我想把所有的爱给你。

罗浮生应该是从小就缺乏爱和安全感的人，眼睁睁看着自己父亲死在自己面前，从此过上了寄人篱下的生活，义父对他是道义，他和洪澜在教堂里说小时候的事，不就提到了他中途就不上学了吗？还是孩子的他，小时候就知道自己与其他伙伴不同，虽然一直兄弟相称，但为别人着想，替别人考虑，在浮生看来已经是一种习惯了，缺乏家庭关爱的他格外珍惜兄弟情吧，甚至有时会极力维护着这样的感情，他是这么渴望着被爱，可他得到的是什么呢？

首先是，家庭关爱和亲情的缺失。

虽然他从小也算不愁吃穿，但都是义父提供的，他在别人家里应该是不自在的，是有些自卑的，他只能靠自己的拼命来换取平等，但那绝不是爱，不是浮生想要是亲人间的爱！

其次是兄弟情的脆弱。

从小一起长大的兄弟，或者说罗浮生极力想要维护的兄弟，在他们心里，浮生真的和他们一样吗？罗浮生处处维护，处处为他们着想，却从没要求他们为自己做些什么，罗浮生已经把这样的兄弟情看做习惯了，这种情就会很脆弱，因为不平衡。

然后就是爱情了。

洪澜的喜欢，他一定一直知道，但他从小一定也知道这不可能，所以一直逃避，只把爱自己的洪澜当妹妹，遇到天婴，浮生才体会到喜欢一个人是什么感觉，但为了兄弟，他甚至可以退出，默默守护就好，他不敢奢求天婴的爱，但他救了天婴并且说出自己喜欢她之后，是真的想争取一下，经历了生死，更觉得珍贵吧！可兄弟还是算计了他，他该有多么心痛，尤其是好要被爱的人要求祝福！天婴家出事之后，他更加小心翼翼的守护着她，不敢轻易要求被爱，即使自己变得一无所有，天婴能够爱上他，这是必然的，可就在这样看似应该甜蜜的爱情中，罗浮生依然受委屈，曾经的兄弟和家仇一刀刀的砍向他，看似平静的生活里，他的心也是伤痕累累，当一切即将尘埃落定，可以圆他一个家的梦，他却为此付出了生命。

这样的罗浮生我太心疼，就想把自己的爱统统给他，毫不保留，因为他值得。