枕刀歌

有人的地方就有江湖，所以江湖一直都不太平。

看的早，觉得整个团队都特别有性格，从故事设定，进展到配音都透着一股古早武侠的感觉。文字苍劲，音乐大气，让你能感受到认真制作的诚意。

乍一看，主线是围绕何方知为死去的十六口家人复仇，一路从大漠杀到江南，中间收留了孤女阿牙的故事。

先入为主的我们大都以为何的父亲及家人含冤被杀，中间牵扯各路互相配合的杀手。从大漠客栈，到青楼楚馆，从漕帮水运，到青灯古刹，从白莲圣教，到御史之家。每至一处，问过缘由，废话不多开打，一直打，画面细致精美，刀刀见血，拳拳到肉，刀光剑影，当我觉得有点疲劳的时候，后面一下反转。

谁为恶，谁为善？

何方知最开始的想法很简单，就是讨个公道，但几乎所有他手刃的仇人都不后悔，甚至在战斗中刻意谦让，全都劝他收手，连从小教导自己的剑叔，作为父亲的好兄弟，都临阵倒戈。

却原来父亲才是那个坏人，勾结商人，侵吞财富，导致水患的灾民流离失所，最终客死他乡，其中便包括阿牙的父母。

然而螳螂捕蝉黄雀在后，到了第一季结局，我才知道团队野心有多大，何方知最后大概率没有杀御史，但他还是死了，谁是设计者？况且凭两袖清风的御史，真的就布的了那么大的局？请得动那么多的人？杀他嫁祸给何方知，弃卒保帅，城府颇深。阿牙的作用暂时不明，一个十四岁小姑娘，如何自己一个人生存了这么久？

番外出了两集，却仿佛比正片信息量还大，旅途中每个复仇对象拿出来都是一个单独而完整的故事，目前只有剑叔，罗通和红姐。是解释了正片里相对单薄的出场人物的背景，丰富剧情。

我突然有个脑洞，因为介绍第二季仿佛是另一个故事，就像权力的游戏，换了一个主线人物，属于何方知的暂时落幕，下一个开启，却肯定又不止一个主线人物，但他们都是围绕着十三年前何家的灭门惨案进行的，哇塞！那得是多大的局。

一定要好好做下去，我等着新的武侠宇宙开启。

每个人的心中都有一个武侠梦。

我们读金古梁温黄，向往成为一名行侠仗义、锄强扶弱的侠客。

那个虚构的世界里，虽充斥着刀光剑影，但却可以快意恩仇，而这正是其魅力所在。

最近，就有一部新出的国产动画，再次为我们构建原汁原味的武侠世界——

枕刀歌 (2021)

8.2

2021 / 中国大陆 / 剧情 动画 武侠 古装 / 薛锦胜 / 叶清 玉叶

目前看过的人还不多，却已收获不少好评。

豆瓣评分9.0，超过6成的观众打出五星。

先给大家看看其美术设计，感受下其纯正的武侠风格：

有融情于景、颇具意境的各种场景。

有身份、性情、造型各异的江湖人物。

以及不同的人物所使用的刀剑枪戟等不同兵器，以及出自各派的不同招式等等。

当然，这部动画最值得一提的还是其武打动作设计。

光是从其阵容就可见一斑——共有10名武打指导/制作，以及7名动作制作人员。

最终呈现出的效果，可以说是做到了目前国内首屈一指的水平。

整个打斗动作十分流畅，配合转换到位的镜头，让人在眼花缭乱的同时又看得热血沸腾。

不仅将宏观的武打动作设计得精彩纷纭，对于细节之处的把控也十分到位。

比如使用武器时的身手发力、近身搏斗时的腾空翻腾等等，让人感觉到身临其境的真实。

说到这里，可能有人会把它和去年口碑大爆的《雾山五行》作对比。

的确，这两部动画作品的动作设计都堪称精彩绝伦，但是却有不同的特点：

《雾山五行》更倾向于玄幻战斗，侧重打斗的艺术和变化性。

而《枕刀歌》则是传统的拳拳到肉的武打格斗，侧重于动作的节奏感和力量感。

可以说，《枕刀歌》就是完完全全的江湖风骨，从里到外都保留了传统武侠的韵味。

故事上，《枕刀歌》也十分符合传统武侠的路子。

男主角何方知，是当朝工部侍郎的儿子。

十三年前，何家在西北边陲的一家羊汤店被下毒后埋伏杀害，全家灭门。

唯一侥幸存活下来的何方知为报此仇，练就了一身好功夫，踏上了复仇之路。

复仇的第一站，自然是当年的羊汤店。

当年给何家下毒的共有两人：何家的仆人李婆，以及外号怒江龙的龙顺。

自当年的灭门案后，他俩就在此地隐姓埋名生活。

十余年过去，李婆垂垂老矣，何方知轻松地就手刃仇人。

而龙顺依旧保留着强健的身躯与强劲的实力，何方知与其展开激烈战斗。

面对与自己体型差异甚大，且擅长近身格斗的龙顺，何方知负伤不少。

但在使出必杀技断魂诀之后，何方知终攻破了龙顺的防线，将其杀死。

李婆和龙顺虽死，但他俩与何家并无直接瓜葛，很显然只是被派来的杀手。

在手刃龙顺之前，何方知曾询问其幕后指使到底是谁。

龙顺并不知情，只道出了一个接线人的名字：临清城东莱镇醉红楼的红姨。

于是，何方知又从西北边陲启程，奔赴东莱镇复仇。

这醉红楼就是一个喝花酒的妓院，每天都宾客盈门。

据说临清城里的酒有一半都是从醉红楼里卖出的，可见老板娘红姨的势力之大。

不仅如此，这看似老鸨的红姨，还有一个隐藏的身份：梨花断魂枪法的传人。

经过一番刀光剑影的较量，红姨败给了何方知。

何方知也从其口中得到另一条重要消息：杀害何家的幕后指使，和漕帮的罗通有关系。

于是，何方知又启程前往漕帮寻找新的线索。

相信大家已经看出来了，《枕刀歌》的故事，就围绕着何方知的复仇这一条线展开。

置身其中的观众，仿佛在玩一场寻找真凶的游戏，每集的boss通关后都会给出下一关的线索。

总体看来十分简单明了，绝不拖泥带水。

在时间上，每集只有短短的十多分钟，打斗就占了五分钟左右，对于喜欢看武侠打斗的观众而言体验绝对过瘾。

这种简单直给的剧情，加上酣畅淋漓的打斗体验，可以让视觉导向的观众爽得不用动脑。

但是一条主线的设计，也容易让剧情导向的观众觉得乏味。

为了弥补这样的缺陷，主创团队想出了一个办法，那就是在人物塑造上下功夫。

剧中的每个出场角色，都被刻画得有血有肉，都是江湖上的性情中人。

有执着于亲情的何方知，在经历灭门惨案后，复仇成为了他活下去的唯一动力。

他深知江湖是洪水漩涡，但依旧义无反顾，踏上为父报仇的征途。

有耽溺于爱情的红姨，她曾深爱罗通，却被罗通所辜负。

在战败后被逼问出罗通的行迹时，她说道：

“他负我一次，我出卖他一回，红娘与他两清。”

还有忠于手足之情的罗通，在生死危难之际，没有孤身逃跑。

哪怕拼上性命，也要为兄弟战斗到最后一刻。

可以发现，这部动画虽然主线剧情较为薄弱，但是在人物塑造上却相当走心。

他以一个为父寻仇的故事为引子，牵扯出了相关角色的江湖往事，以及各自纵横江湖这些年来的爱恨情仇。

何方知只是其中一颗棋子，它想下的是一盘牵连整个江湖的大棋。

正如主创团队所言：

“枕刀歌我们想打造的是一个群像剧，去表达江湖中的每个人，以及每个人的价值观，何方知其实只是一个线索人物，我们相信每个人都有他的故事。”

截至目前，这部动画更新到第七集。

剧情已过半，但还有众多的谜题尚未揭晓。

比如教何方知功夫的人是谁？杀害何家的幕后主使是谁？双方与刚浮出水面的白莲教有何关系？

以及，通过各种蛛丝马迹推断出来的终极疑问：一路带着主角光环过关斩将的何方知，其父亲何侍郎真的是好官吗？

如若不是，那他手刃一个个凶手所坚持的正义，又真的是正义吗？

这些灵魂拷问，就有待后面的剧情为我们揭晓了。

客观来说，虽然《枕刀歌》目前口碑颇佳，但仍然存在一些瑕疵。

比如刚才提到的主线剧情薄弱，人物对白不够丰富等等。

其最明显的一个瑕疵，要数大多数观众能直观感受到的“三渲二”对画风带来的影响。

所谓“三渲二”，通俗来讲就是用3D技术制作，然后用电脑渲染成2D的效果。

对比3D动画，它省去了一部分毛发、布料的细致解算，降低了成本；对比2D动画，它降低了复杂人物动作时原画师的负担。

但其劣势就在于画风两头不沾：没有3D的纯写实，也没有2D夸张变形带来的冲击力。

很明显，这是为了节省成本才采取的一个操作。

说到这，就不得不提到《枕刀歌》的出品方更三动画。

这是一个没什么名气的动画制作公司，在微博和B站的粉丝加起来也才3000。

在此之前，他们只出过一部名叫《黄金屋》的动画，看过的人也寥寥。

这样看来，采用“三渲二”的技术，或许是其不得已而为之的一个选择。

但即便如此，在名气不够、财力不足的情况下，它们也做出了《枕刀歌》这样的良心国产武侠动画，就更加值得敬佩。

这让人想起了去年的《雾山五行》，在人手不足的情况下，导演林魂身兼14职历时3年才完成。

但是它却凭借高品质和高口碑成功出圈，成为去年最受好评的国产动画之一。

近年来，我们总是大喊“国漫崛起”的口号。

但在这背后，是无数国漫、国产动画制作人数年如一日的默默耕耘。

衷心希望像《枕刀歌》这样没有名气的良心之作被更多人看到，也祝愿国产动画越来越好。

*本文作者：阿怪

枕刀歌给我的感觉真的有点一言难尽。不能说差，怎么讲呢，可能是一开始期待太高了吧，落差有点大。

我先捡优点夸。枕刀歌那种烟雨江湖的剧情氛围，以及整体武戏，都很强，尤其是武戏动作绝对是顶流的，放眼整个国漫都很能打，并且精炼简明毫不拖泥带水，一剑斩下尽是“人在江湖身不由己”。

但是，华丽的武斗和凝练的氛围不能掩饰它叙事的薄弱。

枕刀歌全剧其实就是在讲一件简单的事情：武功高强的落魄少年为报满门血仇踏上寻找仇人的杀伐之路，最后发现真相那些仇人其实都是响当当的侠女好汉，而自己的生身父亲才是人人得儿诛之的贪官恶吏。

但是这么一个故事，正传用了10级来讲述，真相到底是什么？为了突出反转，90%的信息集中在最后一集来阐述，而且这个反转早就铺设好了，在这之前观众的心理基本都是“卧槽这些反派都是大好人啊那肯定是小何他爹不好吧”，观众在等的所谓的悬念，只是一个具象的答案，关于“他爹到底做了什么伤天害理的事情”的答案，而不是真的因为这个结局拍案叫绝或是万千感慨。

一个好的故事是什么？是不断的给你铺设信息，让你追索着这条主线，目睹它不断翻新，越来越充实而具体，忍不住的连连感慨“哦，原来是这样，那XXX后面该怎么办？”，再到最后的那一刻，突然再揭开蛋糕盖子给你来个大的，让你或是惊得合不拢下巴或是感慨着回味万千。这当然并不是标准答案，讲故事没有标准答案，但是无数电影故事和动画故事已经用口碑和流量证明了这样的叙事方法是效率最大化而，成功率最高的。

这是整体故事信息分配不均（其实内核是这个故事太简单了，信息量不够分配）的问题，这就引出了它一个更大的问题：节奏感凌乱，代入模糊，剧情不够，打戏来凑。观众再看剧的过程中就是主角冷着脸不停的打来打去打来打去，这人谁啊？不重要，反正一集就死了。你为嘛打啊？哦，因为要为家门报仇。那除了打架就没有别的事了吗？哦，打完了一个boss会告诉你去哪里找下个boss……

其实日漫有一个跟这个很像的作品叫做“多罗罗”，甚至多罗罗要想做好故事比枕刀歌更难，为什么，因为多罗罗是正向叙事，所有的起因和悬念都在第一集就被揭示了：百鬼丸的父亲为了保住一方太平，与鬼怪做交易，用儿子的十二个器官换取鬼怪庇护。那后面该怎么吸引读者呢？没关系，坚定的百鬼丸不屈于所谓的大义，去杀死一个又一个鬼王，一样一样找回自己的东西，这是一条英勇而无畏的冒险线，但是同样的，百鬼丸每一次经历磨难和冒险，遇到的每一个怪兽，都是一次完全不一样的经历，每个故事都有自己完整的起承转合，有的让你哭有的让你笑，光第六集百鬼丸遇到善良红衣女孩，为了照顾比她更弱小的孩子不惜卖身换钱，最终还被一把火烧干抹尽，这种浓缩在一集以内的悲剧美学，枕刀歌哪一集能比？

当然了，不需要跟国外最优秀的一批作品相比，只需要和国内同水平线同题材比对看看，这里我再拿两个大佬比，画江湖和雾山五行，打戏暂且不论，剧情上枕刀歌是完全没法和这俩比的。画江湖开局就是烟雨欲来风满楼，主角师父一反常态，不惜暴打小师妹，也要赶主角出山；恐怖诡异的黑白无常两兄妹，杀人如麻冷血诡异，似乎奉了一个隐秘组织的密令，在寻找什么人。还有那个戴着面具一直藏在阴影中的神秘不良帅，观众获取的信息是递增的，曲线推进的，同时又充满悬念，让人欲罢不能，只想看到后面怎么样了。它拉起的剧情是一条线，而不是一个你已经猜到气氛只是缺个答案的点。

雾山五行我就更不说了，几乎是武侠类二维动画国漫天花板，文戏武戏的合理搭配，剧情节奏层层铺设，每一场打戏都是有原因的，并且逻辑分明毫不突兀，尤其三级之后更是铺设了一个妖族入侵的宏大预设，它的整个基调都是枕刀歌没法比的。

哎，只能说对国漫是恨铁不成钢，希望这样的好作品能做的更好吧，何况枕刀歌的外传和剧场版比正传更要好一些。 当然了，最后黑一句秦时，不管是什么，总比第四季之后的辣鸡秦时明月强。

故事大致是男主为报十三年前灭门之仇一个仇人一个仇人寻过去复仇的故事，开场就是学成的满级大号男主，所以全程很爽很帅。 喜欢武侠喜欢打斗的千万不能错过！除了第五集每一集都在打打打打，根本不拖泥带水，上来就是干，每一集的武器招式都不一样，拳拳到肉兵器交错，一招一式有来有回，还有专门的武术指导，动作丝滑流畅，超爽！找回儿时武侠剧的感觉！ 而且他不是只有打斗！剧情文戏也很有味道，台词精炼，能少说一句绝不废话。第二集结尾，男主杀死了仇人，放过了他的“儿子”，留下一句话是“今日我为父报仇杀你父亲，若日后有本事，来找我何方知”，就一句话那种快意恩仇，恩怨分明的感觉一下就出来了，男主看小孩子在尸体上哭泣时眼里的动容也丰富了他的人设，更立体。 还有第五集，过渡日常戏，男女主来到一处被洪水淹没的苍凉之地，两人都觉得熟悉，男主登上废弃塔楼，回忆起原来幼时和父亲曾来过此处登高望远，父亲还曾做了一首诗，很多下属疯狂吹彩虹屁，然后剧情推进，女主也想起来小时候因为田地被淹，她和父母离开家乡颠沛流离跪在街边乞讨，然后镜头抬高，会发现男主和他父亲当时就站在高塔上欣赏风景，同样的洪水同样的地方对于官员和百姓的处境截然不同，而十三年后当时两个被抱着的孩子又一同来到此处，更物是人非，既讽刺悲凉又有冥冥之中的命运感。男主也记起了当时在路边乞讨的一家人，目露不忍，啊真的很喜欢男主各种丰富人物内心的小表情。 女主因为目前打打打剧情偏多，所以还只是个围观群众形象，但并不拖后腿，简短剧情里也表现出了坚毅聪慧，一句自我介绍“我叫阿牙，以牙还牙的牙”就体现出了人物性格，预告里面还有一句让我印象深刻就是boss战之前，男主说我如果回不来你就走吧，女主说不我要给你收尸，酷girl，op里看女主后面还会有一些高光时刻，期待。 每一集主题曲前都会有一段十三年的往事，随着剧情推进，从一开始的单纯报仇也慢慢抽丝剥茧，解密又设谜，男主的师父是谁，看着并不是十恶不赦的仇家，为什么这些人会杀男主父亲，男主的父亲到底为官如何，为什么李婆那么恨他。 虽然是简单的剧情套路，但是做得就很棒！入股绝对不亏！如果不是接受不了三渲二的画风，就是只看一集就能入坑的那种宝藏动画！

看到《枕刀歌》的评分非常之高，特意看了一遍。刚开始感觉很惊艳，画面很美，中国风很浓，打斗流畅干净，片首片尾曲非常好听。但是，随着剧情的深入，《枕刀歌》编剧方面的缺点也逐渐显现出来。最明显的就是剧情前后矛盾，人物性格扭曲，行为怪异。下面就以人物为例展开。 1、主角：为父报仇不错，但刀剑下不留活口，不问缘由，不追究灭门原因，只知道杀杀杀，好像自然就知道有后面人会给他解开谜团。至于打斗方面，胜负比较突兀，好像只有受伤后才能突然使出变态招数反败为胜。 2、李婆：不知道在主角家当了多久仆人，有深仇大恨却发泄到一个护卫上面，感觉莫名其妙——不是说只有主角他爹是坏人么？下药时说剑叔难对付，到最后剧本又告诉我们剑叔也是内奸，那么这两个人互相都不知道对方么？而且灭主角满门后就把客栈烧了，而13年后主角来报仇时却完好无损，李婆也在这里等着被杀，客栈老板也等在这里就为了被杀，客栈的地窖里还有无数泥偶，搞笑么？还有很多异族兵？不是汉家之领土么？要不然主角爹跑到那里做什么？ 3、剑叔：说实在的，我是没猜出剑叔是内奸。只是一直怀疑主角被灭门时剑叔去哪里了？剑叔不是很牛掰么？而且一直以为主角的武功是剑叔教的。剑叔说是被林文成（名字不知道对不对）救了一命，那么和主角爹的关系是怎样的？也许我看错了，是主角爹救了他一命，那他和林文成又是怎么拉上的关系？最关键的，杀主角爹，只是剑叔一剑的事，搞那么复杂干什么？还灭满门？钱也拿不回来。 4、主角爹：到最后剧情反转后觉得对他的刻画就是为了让观众最后大吃一惊。而且一个工部侍郎，有权利贪污救济款么？修堤坝的工程款还差不多。 5、红姨：作为一个牵线人，主角没杀她（主角说不杀西门梨花枪），为什么后面的剧情都说她被杀了？ 6、罗通：作为漕帮帮主，武功有点弱，手下有点少。 7、老和尚：莫名其妙出来打一架，不调解，不尽心，不解释内幕，输了就走了，还一副高人做派。 8、白莲教圣女：口口声声说“需要有人偿命”，却不主动自杀，还打了半天。最后死的时候也很搞笑：主角要误伤小牙，圣女本躲在一边，却比剑的速度还快能档到小牙前面，真是颠覆了物理常识啊。还有一点不明白：白莲教的大和尚说圣女当时才15、6岁，懂个屁。“当时”是什么时候呢？如果是指圣女老公王九死的时候，还说的过去，虽然圣女结婚也有点早；而如果是指圣女下令杀主角爹爹时候——注意：老和尚说圣女老公白莲教前教主王九死了20多年，那么圣女和前教主结婚时是几岁呢？ 9、林文成：作为朝廷御史，却送反贼白莲教圣女笛子（如果不是这个笛子，线索不就断了，主角不就杀不下去了）；人设清廉，家里房子却很大；做了错事不想办法，看着手下朋友一个个被杀不找人调解，不解释说明，包括圣女也是这样。不知道主角的主角光环是如何强大，让这些人又是逃又是等死，就没想一点别的办法？ 最后，在观看的过程中，感觉到每个人物都有很深的背景故事没有展现出来，这点非常好，显得剧情很有底蕴。但是没逻辑、不懂人性真可怕啊，主线太弱智太老套了，撑不住整个剧啊，一旦揭幕观众的好感度顿时也反转了。包括后面的续集要讲述的大BOSS和阴谋，用脚都知道是一个老套的剧情。

音乐和打斗场面确实不错，但是这个剧情真的让人很难喜欢

基本战斗都是一个套路，主角上来先挨揍，然后用出牛逼的招式反推对手，而且俩人上来先说几句场面话，装装逼，被干翻之后，再说几句蛮文艺的话来暴露同伴，最后，主角终于就这样找到了幕后黑手林大人，最后还说这些人为了报恩，我去，林大人心想，哪有你们这样报恩的，不如早早自我了断来的好啊，成事不足，败事有余，怪不得后来说所托非人。

男主角这个人设也很拉跨，一路上发生了这么多不正常的事，他知道怎么找仇人，却不知道了解其中隐情，整个被仇恨蒙蔽了双眼，这样的人设太不讨喜了

还有那个和尚，明明知道所有事，说是来劝主角，上来俩人又先打一架，直说停止吧，孩子，这里水太深，你把握不住，却又不将隐情透露，哎我去，您们江湖人士都是这么有逼格的吗。就这么吊着人家，哎，我知道，我就是不说，我就是玩儿

最后还有郑剑，都他么杀到林大人府上了，还不说，先打架，打完架再说，这逻辑我个现代人真的看不懂啊，整个作品所有人不是为了解决事情，全都是为了给打架凑数的。