生命中的好日子

知青岁月，大约可以算是50、60年代国人心中最特别的记忆。那段混合着青春荷尔蒙的“上山下乡，接受贫下中农的再教育”，造成了整整一代人青春的动荡，当然也成就了那代人珍惜机遇、踏实肯干的集体属性。

《生命中的好日子》正是这样一部满含着年代温度的都市大戏，时间跨度长达20年之久，从知青回城的燥热到恢复高考后的激情再到改革开放后的万物复苏生机勃勃以及92年南巡、97年香港回归，一系列大事件在小人物的爱恨情仇中点点滴滴的呈现出来，组成了一幅生动、温暖、励志的“发展中的中国”的美好画卷。在韩墨池、柔嘉、钟思存、韩秉先、陈爱华、刘春华等一批经历动荡年代的小人物命运中，点点滴滴的呈现出知青一代人对革命情怀的坚持，他们经历时代命运的洗礼，却在个人命运的沉浮中扛起改革开放的大旗，并在日新月异的好日子里不断的探索、寻觅、试探、创业，在成功与失败的洗礼中疗伤、消痕，这是50、60年代人的集体情怀，也是那一代人的致青春。

知青岁月，在“伤痕文学”流派的笔下是无奈的命运摧残和时代之殇，在“寻根文学”流派的笔下是质疑和追寻，但《生命中的好日子》却犹如诗经中有温度的笔触，“乐而不淫，哀而不伤”的基调让整部剧作洋溢着沐浴朝阳的美好、勇敢和坚强。当韩墨池火场救人却失去右腿的打击瞬间来袭，他也曾失去方向轻生自杀，但最终选择了昂起高贵的头来，直面生活的失意；当婚姻的不堪让柔嘉不再相信爱情，但她却用那一代人的隐忍和坚强重新起航。当曾经伤害别人的陈爱华在命运的沉浮中求得原谅，宽恕和那颗温暖的心，让很多人感动。他们是沐浴着新中国的朝阳成长起来的一代人，却也在动荡中荒废过青春，但生活给了什么样的欺骗，他们依然一颗红心向太阳。也正是这种执着的年代信仰，让他们等来了改革开放下海经商的大好机遇，时代的步伐与个人的命运浮沉，总能合奏出最美妙的乐章。

著名的主持人白岩松有一段有关青春的话，没有一代的青春是容易的。青春如果没有了奋斗，没有了挣扎，没有了希望，没有了绝望，还叫什么青春？有人问我，青春怎么好？我说青春当然好，青春可以犯错，因为有无数的时间可以改。当《生命中的好日子》里，韩墨池站在阳光下，英姿飒爽的朗读食指的《相信未来》——我要用手指那涌向天边的排浪，我要用手撑那托住太阳的大海，我摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆，用孩子的笔体写下：相信未来。看啊，这就是中国最有温度的青春。没有叛逆，没有幻灭，他们在命运中的沉浮中始终保持着革命理想的温度。

《生命中的好日子》由《战火中的芭蕾》、《长沙保卫战》等影视剧作的知名导演董亚春执导，黄志忠、马境、吴越、谭凯、程煜等一大批老戏骨联合主演，严谨扎实的老一代艺术家风格让《生命中的好日子》呈现出特别的年代质感。

        电视剧一开头就挺让我震惊的，黄志忠扮演的墨池一上来就没了一条腿。我就想问一下编剧，您确定要让老黄带着这种残缺美，让观众带着这种遗憾一直追到完吗？换成我这种追求完美的人是铁定编不下去的，男主角就应该是英俊潇洒玉树临风气场五米八啊，更何况黄志忠这个角色放在那个年代也是富二代啊，这让他日后如何撩妹装逼开豪车啊！宝宝有点不开心。

       看了两集之后发现这部电视剧并非是那种小情小爱的类型，它的视角更为深远，跨度更宏大，在情感体现上也并非局限于爱情、亲情。
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       70年代是我们父母辈的黄金时代。那个时代的他们有着跟我们一样的青春和梦想。在当时，回城是大部分下乡青年的梦想，英雄主义是许多知识青年的精神支柱，电视剧从一个一个侧面的刻画构建了出了一个70年代末期的热血氛围，剧中的每个人物都有如当下青年同样的激情，只是在那个物质匮乏的年代他们的追求更为单纯，其实如今想象一下还真有点想穿越回去亲身感受一下的冲动。

        黄志忠饰演的韩墨池是那个年代的代表人物，如果说要树立个典型那非他莫属，家庭成分好，又是干部子弟，同时还是上了报纸头条的救火英雄。当然，唯一美中不足就是当英雄所付出的牺牲，所以韩墨池这个人人物是有些矛盾感在其中的。他既有一种富家子弟的那种桀骜不驯，又有对自己身体上短板的一种过分悲观。有傲骨但又不得不屈服于现实，这对于一个风华正茂的年轻人来说是一种折磨，也是一种考验。黄志忠对这个角色的处理还是比较有层次的，从一开始以极端的自杀手段来逃避问题，到以冷处理的方式面对家人和现状，再到从钟思存的到来开始逐渐转移注意力开始与人交流，这一系列的转变非常自然。因为从韩墨池奋不顾身重进火海的那一刻就能看得出韩墨池这个人物是个做事果敢，善良，有大爱，英雄主义，具备做大事的人的基本素质。所以在面对人生巨大变故的时候他还是本能的做出了最佳调整，电视剧中对此的体现也很幽默，就拿他拿钟思存开玩笑，变着法儿不带脏字的骂她笨的时候，就足以说明韩墨池这个人物并不悲观，而且是个逗比，这让观众很期待看日后的生活是怎样的。

      《生命中的好日子》是个大主题的作品，有年代感，有情怀，也有结合了当下的审美需求幽默感，这在目前满屏俊男美女大秀恩爱的作品中更为独树一帜，也更有深度。不仅父母辈会对这样的题材钟爱有加，对我自身这种社会中坚力量也有一定的启迪作用，体会过去，以史为镜，才能更好的面对未来。

      《生命中的好日子》改编自网络小说《春天的故事》，原著看似一个诗史性的命题，其实就是个小情小我的言情故事，并无轰轰烈烈的改革浪潮，改编之后反转过来，看似一个生活化的小命题，却蕴含着观照历史的诉求。到了剧中，韩墨池、柔嘉和钟思存的三角恋情退为命运的背景，编剧在此基础上重塑了人物的成长史和创业史两根脊柱，并拉开文革后奔腾开放的历史画卷。改编即照顾到了“50后”一代人的致青春，同时还承载着“60后”导演董亚春和主演黄志忠，“70后”吴樾以及“80后”马境共同的人文情怀。

改编首先用人物命运反照历史洪流的裹挟，并表达个体对命运的不屈。按照《春天的故事》原著轨迹，成长史是浮云，创业史更是番外，言情之外并无多少时代的诉求，《生命中的好日子》的好日子对命运之路进行重构，尤其是后程的创业篇章，几乎都是新编。整编梳理之后，剧作将个人命运的沉浮与国家历史、改革开放之路紧密关联，进而重构了原著的审美视角。故事前半程主诉历史洪流对个人命运的裹挟，不论是个人前途、爱情选择和家庭关系，几乎无一幸免。故事后表达个体命运的突围，借着改革的春风，不屈的灵魂终于从历史的罅隙中挣脱，通过自身努力迎来了生命的绽放。剧作在个人命运之上，笼罩着历史的蒙尘，在小言之外，兼容了时代的反思。

改编还有人文的视角保驾护航，避免了历史诉苦与吐槽。故事起于1977年“四人帮”倒台，即将返程的官二代知青韩墨池先是遭遇了断腿之痛，紧接着又失去了爱情与婚姻的选择权，经历着肉体与精神的双重折磨，然而改编偏偏美其名曰《生命中的好日子》，此中自有一番别外的立意。它的表达并不与时代的过往为敌，制造拧巴与纠结，而是一点点地打开淤积在每一个人物身上的历史心结，对历史采取一种不回避不逃避，不否认不狡辩，该担当的担当，该认错的认错，该救赎的救赎的史观与态度。改编触及到了命运所遭受的种种苦难，但它并不一味诉苦，而是引领我们站在时代的高度审视历史与反思个体，在更高远和博大的新时代格局中，寻找和谐的落幅，这种文化审视的自觉值得肯定。

      当代的网络文学的影视改编多有损耗，尤其以《盗墓笔记》为代表的一批热门IP的改编简直成了灾难，所剩《何以笙箫默》、《花千骨》等一批所谓成功案例，其实多为明星效应的结果，创作本身并无加分。通过前两年的IP燥症，今年的不少网络改编都在痛定思痛，回归创作的本身去审视IP。以《生命中的好日子》为例，小说本身存在诸多先天不良，需要进行大刀阔斧的二度改造，幕后团队对此有着清醒的认识，并通过二度创作进行提升与完善。无独有偶，另一个网络热门IP《孤芳不自赏》的改编也意识到了这点，从剧本阶段对小说的各种先天不足进行了修补，为原著视觉转化打好坚实基础。这也无怪，网络作者文学基础本就积弱，流行读物良莠不齐，加上我们并无三幕剧的文化陶冶，作品在影视转化中往往令人爱恨交织，需要二度创作去弥补。当下剧本改编对原著加分的案例尚还稀少，对行业的贡献却不容小视，一旦影视的改编实现了网络文学的加分，反过来也会促进网络文学的良性进化。