麦兜·当当伴我心

   港片就是有这样的本事，哪怕是动画片，都能让人感觉到生活是不易的。小朋友看这部动画，其实真的没什么意思，还是去看喜羊羊与灰太狼吧！
  里面的歌曲都太牛逼了。不是很搞笑，就是很煽情，甚至让我一度有当时看《老男孩》和听里面歌曲时的感觉。就像里面的台词说的，我有点想哭。

  这部麦兜讲了什么呢？讲了一群所谓的“屌丝”，但是，他们也有生活的权利，他们不是在浪费空气。难道因为能力不够，就连生存和快乐的权利都没有了吗？真不知道世界什么时候变成这样了。
  还有就是那个可敬的老校长，真怀疑现在到底还有没有这样的老师。他人很好，很善良，不计较。他这一生没什么钱，也没什么名利，但是我相信他是快乐的。就像他一直说的，大不了回老家。

  麦兜就是这么一头牛逼的小猪，这就是小人物的感受。哪怕是欢笑也好像是辛酸的，带泪的。

因为是动画，所以一开始就做好了会看见很多小朋友的心理准备。
后座的娃子一直在踢我的靠椅，星期二，人不多。放映厅两个年龄层的人坐在一起，一些笑点碰不到一起。
人设大概是两个人在做吧，没有深入去了解，只是看画面觉得这样。帧稍少了。
人设本来想说，新角色都很崩的。看到后面也觉得忽然可爱了。

麦兜的声音还是那么傻傻的，越到后段越是泪点，儿歌很欢乐，听了却想哭。身边的孩子一直在笑。
他们笑因为笑他们傻。那些荧幕里的大人们。各种各样的傻。
我只是觉得中枪无数，疼得想哭。笑声越多，越想哭。
谁没有过梦想，谁不曾尝试过坚持。回头看的时候，却发现早已偏离了原先那条路，如此远。
忽然就想热血一回，可还没等热血，就先泼了自己冷水。
如同影片最后那句孩子声线的故作感慨。这个世界就是这样的。
虽然我一点也不想它就是这样的。可为什么我自己也成了这样的？
片子里说。
你可以有梦想，但梦想，是不保证全都实现的。
好吧。大概。这个世界就是这样的。

末段希望再来点笑料，能让我笑的笑料。可惜最后还是没有。看到校长在扫地，我就知道肯定不会出笑点。灯亮的时候，捂着眼睛。不想被旁边的孩子看到有眼泪。

他们蹦蹦跳跳的离开影厅。
还是孩子。真好。

今天这个难得的下午本来是该用来看那个“白富美为高帅富卖肾，杨幂演了个鸟”的《画皮2》的，奈何在小木同学的怂恿下买票看了我曾经最不屑进电影院看的动画片《麦兜当当伴我心》。这孩子居然是看第二遍了。想着我俩很多时候比较相似的电影品味再加上对3D的确有点不习惯就答应了。

在今天以前，麦兜对我而言，是一个有点傻胖胖的小猪，是蒙蒙送给我的让我笑了一天的玩偶，是《城市画报》上对麦家碧的访谈，也是被归类到“以后我儿子会看的电影“里的东西。然而今天以后，影片里的麦兜长大了，我也对它有了全新的认识。

1.

我想大概所有人心里都有一首歌，它不一定是名曲，不一定很动听，但它一定承载着你曾经的悲喜和过往的故事，那么与这旋律有关的人，便也成了记忆里最温柔的背影。

我记得那一首芝华士广告歌，记得we could be together,everyday forever.

我记得那一首《勇气》。

我记得松儿最爱的《可惜不是你》。

我记得蒙蒙听过的河图和墨宝们。

就像麦校长记得他的音乐梦想。

就像麦兜会记得《你的扣肉》，记得幼稚的《车车车车》。

而即使有一天，这些旋律连同这些人这些事都变得模糊的时候，也总有音乐，在我们的心里肠里，在我们的举手投足，在我们生活的每个罅隙，筑起温暖的围城，把这世间的痛苦暂时隔离，换上纯真和美丽。

就像长大的麦兜说的：“这个世界有时候硬邦邦的，有时候软塌塌的。当我们开心、伤心，当我们希望、失望，我们庆幸心里总唱着一首歌，让硬邦邦的世界不至硬进心里，让软弱的心不至倒塌不起。”

2.

行就吃龙虾，不行就回老家。

在傻乎乎的校长眼里，一切是如此简单。如果可以，就选择挚爱的一直坚持下去。如果不可以，就收拾铺盖回老家，安心的采菊东篱下过舒服的生活。

这片子是献给所有的音乐老师的。

我的姐姐就是名音乐老师，她在北京教钢琴，是弹着自己最爱的乐器，教授一群天使一样的孩子，用兴趣养活自己拿着不菲的收入，在我看来，这该是蛮幸福的生活。

然而她并不快乐。随着教授的孩子逐渐增多，她开始接触更多所谓“上流社会”的家庭，目睹他们的奢华再对比自己，便觉得有存不完的钱，干不完的工作。于是她所有的目标只剩下银行卡上的金额，于是她再也不快乐了。

她早就过上了可以吃龙虾的生活，然而龙虾没能带给她像麦校长一样的笑容，孩子没能带给她由衷的欣喜，音乐也没能带给她摧枯拉朽的勇气。

她日益增长的银行存款没能让她多吃几次龙虾或者多加几分欣喜，那数字仿佛只是一个驿站，走过了这一个，还有下一个。

所以面对我的高考志愿，她露出惋惜又不屑的神情，在她看来，经济会计法律金融这样的学科更有利于存折上数目的增长。更有利于早日攀登到“上层社会”。

而我只想做个普通人，有自己的钟爱，能在变换的世界里保持自己的小宇宙，心里有可以动容的诗与歌，便是我的奢望。

比起增长的银行存款，我更希望能有什么东西让我因对它的挚爱而如麦校长听到孩子们的歌声一样拥有“垂死病中惊坐起”的能力。

当然，你可以说我涉世尚浅不懂现实生活的疾苦柴米油盐的繁杂。

3.

这个世界到底是什么样。

从影片开头愁容满面的校长纠结经费短缺的时候，我便知道这不是给孩子看的动画片——当然，孩子们也不会缺少乐趣，车车车车或者剪指甲吃香蕉都让在场的小家伙们大笑起来。

这个世界或许是——用咬不开的糖炒栗子编织的甜蜜谎言。

这个世界或许是——被CD碟片淘汰的卡带被新潮抹去的旧时光。

这个世界或许是——让你卖命又携款而逃的上司。

这个世界或许是——寻不到原作者名字的歌曲文字。

这个世界或许是——遇见又消失的恋人。

这个世界或许是——童真面前瞬间崩塌的成熟面孔和温柔面前溃不成军的钢筋水泥。

 

但或许这世界更应该是。

就算我投之以琼浆，报我以泪光。

就算爱恋短暂，我也可以把你当做我的扣肉，扣住梅菜扣住你手。

就算这世间以痛吻我，我也总可以寻得与之相配的旋律。

把黑暗的日子，拧成诗与歌。

4.

谢谢小木同学教给我的等待漫长的字幕结束再离场这个好习惯，这不仅是对所有制作者的尊重，更会收获难得的惊喜。

希望他可以早日与他爱慕多年的女主角共同演一场永不失散的电影，让他从此以后每一次的观影，身边都不再是我等打酱油的孩子。

5.

且行且慢且叮咛，踏歌行，人未停。

带图版：http://qing.cinepedia.cn/?p=4791

好笑、好看。这部电影让我和小桐激动得在花城汇暴走，并打算近期再看一遍。

其中一个重要原因，是我们俩都属香港漫画家杨学德的忠实粉丝，而这部电影，在视觉上至少有杨学德的一半功劳。观众往往更熟悉麦兜电影的原作者谢立文与麦家碧，对杨学德知之甚少，所以这篇文章主要谈谈阿德。

杨学德的风格，跟“麦兜”系列原来的风格，不说大相径庭，至少也是井水不犯河水。这次两种风格的对撞，产生了不小的化学作用。当然我觉得，杨学德的风格感染力之强大，已经深深影响了整部电影的气质。让“麦兜”系列拍到第五部的时候，焕发了全新的生命，甚至给我的惊艳感要超过第一集。因为我从没想过会在大银幕上看到活动的杨学德影像，在开场字幕，汽车穿越整个香港的时候，我都快泪目了。

“麦兜”拍了第四集，过于重复的视觉与编剧元素，让赖以成名的自嘲自励也开始显得有些乏味，系列越来越偏向“糖水化”。而这次杨学德的加盟，无论是在视觉上还是整体调性上，都为糖水加入了浓厚的苦味，变成了一杯令人回味的咖啡。

如何在《麦兜当当伴我心》里识别出杨学德的风格？很简单，所有你觉得跟以往“麦兜”不同的东西，所有那些“古里八怪”、“奇形怪状”的人物与色彩，基本出自他的手笔。习惯看麦家碧笔下的可爱猪与卖萌小动物的麦兜老观众，一下子进入到杨学德的世界，肯定会产生“急便便”的效果。为什么他画得一点都不“美”？

是的，这就是杨学德的世界。一个用最大胆的色彩来表现市井百态、用情绪来写意的世界。

他的视觉风格明显，色彩浓郁，对比强烈，有些地方甚至接近于版画效果（当然他的风格也非常多变）。他的人物更是受到不少观众的抨击：“为什么画得这么丑？”第一，估计他不会画帅哥（影片中最帅的刘德华也被他画成一个吊丝样）；第二，他也不觉得这些样丑的人真正有多丑。这些身边最常见的小人物，往往具备有趣的一面。这些小人物的美，是一种Loser的美，骑呢的美。他们努力生存、奋力拼搏后仍然失败，但会抽根烟、骂骂脏话，明天起床又来过。正是这形形色色的人，造成了香港的美。所以他的人物也许很丑，但他对笔下的城市，其实是充满感性与情怀，并不乏诗意。

所以杜琪峰与杨学德，是我觉得在视觉方面能够展现香港之美的两位大拿。

这样的风格，与《麦兜当当在我心》的故事，应该说是比较合拍的。编剧、导演谢立文加入了大量的群众角色与市井色彩（这也正是杨学德的强项），从某种意义上造成了一部群戏电影，主角甚至都不太算是麦兜，麦太也成了大龙套，主线更是变成了“音乐校长的故事”。全片刻划了一种群像、表达着香港市民生活的现实与无奈，杨学德在视觉上的“古怪与异味”，让这种底色更苦了。

但片子有着另一个重要元素，就是音乐。本片音乐的大量存在是对视觉的反衬，用一种纯真得似乎天使的童声合唱，加上（麦兜系列一贯的）经典名曲改编，令影片具备理想主义的纯净色彩。美妙的音乐是理想（市井调侃的歌词，让理想带着世俗的可爱）、杨学德的视觉是现实（乐中有苦、苦中有乐），麦兜站在中间，变化着、成长着。看到了这三者互相抵触又互相交融的位置，也就理解了这部电影。有人说这片子像个MV拼贴，某种程度上说也对，这就是一部市民百态的音乐片。所以才难得，因为华语电影里很少见这种类型。

杨学德早期的代表作是《锦绣蓝田》，而这部电影有些场景，甚至是直接从那里引用过来。这种过于浓烈的色彩，与麦家碧的风格，应该说会产生一些不够圆润的地方。麦兜的视觉世界是童真、浪漫的，虽然也有市井生活，不会像杨学德的“蓝调世界”那般成熟与苦涩。但这种创新与突破，也让这部据称是“最后一部麦兜大电影”留下了圆满的句号。

至于杨学德，与麦兜的合作其实只展现了部分才华。他除了视觉上独具一格外，还具备着非常好的（漫画）分镜头叙事能力。以后如能自己执导动画电影的话，我预感那将会是现象级的作品。

从在妈妈的包里翻出去她香港出差带回来的《黄巴士》，到今晚一个人去看电影，已经将近有20年了。虽然我觉得几部电影相较之下还是最喜欢菠萝油王子，其次是麦兜故事，但这次还是在电影院抱着纸巾眼泪止不住地流。

还没谢顶的校长在街头唱得如痴如醉，我在黑暗中哭得像个傻逼。

不过，首先还是必须吐槽画风。

这次虽然幼稚园小朋友的基本阵容、家长的原始配置、校长、Miss Chen和个别重要人物还是麦佳碧老师笔下柔和的形象，场景抽象和透视的故意儿童画化也很有意思，但，但但但，其他的人物真的不是请CCTV那些把相声小品做成Flash动画的人画的吗？那种风格在我的字典里跟猥琐是同义词，即便做了夸张的处理，也不是幽默，不是漫画化，不是儿童画，而是说着咯吱人的笑话的春晚风。有时候画面里的人物都是这种风格，每当如此我都想自插双目，每一秒我都像有被害妄想一样感到春晚小品阴魂不散，于是只要镜头转到校长或者麦兜们，我都觉得像快要憋死的时候突然有了氧气。

还有就是那个双眼圆瞪流泪不止嘴呈梯形的表情，有火影和钢炼的既视感，关键是配着快乐驿站式的人，实在太突兀……好吧我始终吐槽的还是那种人设…………

这也是我只打了四星的原因。

下面说说自己觉得好的部分。

音乐是真的相当好听，音乐一起来孩子们的声音一出来我就跟“急便便”一样，不过不是想拉屎，而是想掉眼泪。

“我愿做一块扣肉，我愿做一块扣肉，我愿做一块扣肉，扣住你的梅菜也扣住你的手”。

“我看着时间从我身上落下去，时间也看着我。我看着笑容从山那边落下去，明天也许会升起来。”

（以上歌词可能记得有误……）

还有很多本来就喜欢的名曲，比如《乘着歌声的翅膀》，以前都是听大人唱，结果这次孩子们唱的居然格外令人动容。

当然还有经典的《车车车车》，孩子们唱“爸爸，爸爸，爸爸”真是萌得我鼻血都要流出来。尽管事实上我其实觉得这个歌词似乎扯淡下面藏着忧伤。

除了音乐，就是剧情触动我的部分。

可能就是因为私心的投射，看到的只是能够戳到自己的一面，所以才泪崩了。

校长是有多坚强才能如此执着地坚持着追逐自己的梦，反复建鸡鸡鸭鸭春夏秋冬的幼儿园，总是资金周转不灵，总是欠债，总是被以为是最后一届，总是倒闭，又总是不知怎么就撑过去。校长始终是校长，孩子们的歌声从来没有消失过。即便孩子长大以后是去摆地摊、进黑社会帮人要债、当小巴司机……校长还是在开幼儿园，还是在教孩子们歌唱。

就算生活在泥潭里，未来是深不见底的漆黑，只要梦想还在前方有着微光，就有乐观进取的理由。有这样的歌声，就能“让硬邦邦的世界不至硬进心里，让软弱的心不至倒塌不起”。

每个人大概都有自己想要实现和坚持的事情，往大了说，是梦想，如果太重太现实，就变成了贪和痴。不是说现实肮脏残酷，只是说，人生无非生老病死，日复一日工作，工作为了挣钱，挣钱为了吃饭拉屎睡觉上床闲扯淡，没点儿调剂，总觉得少点儿什么。似乎这跟饱暖思淫欲有一定的相似之处，所以没钱的时候能去追逐梦想，是需要勇气的事情，就像校长。

想起我家到地铁站的那条路上，前阵儿总有个哥们儿每天大清早就在卖CD和黑胶唱片，自行车后座驮着一个我叫不出名儿的机器，他看起来跟在打碟一样，挂个牌子，四个大字“专业嗨曲”，虽然放的歌都能让人瞬间感觉穿越到乡村市集，但这种对DJ音乐梦想的执着真是令我叹为观止。

也许坚持不一定有好结果，但是至少去做了自己就不会后悔。

如果自己老了以后，也能像校长在听到孩子的歌声时露出灿烂的笑容那样，还能面对自己曾经的坚持和梦想，大概真的会是一件美好的事情。

整个看电影的过程中，旁边坐着的那对情侣一直都在讨论这次是多么低成本的问题，男的一直在跟女的强调，这次应该是成本最低的一次。这俩人一直在寻找低成本的蛛丝马迹。我不禁觉得，也许这才是现实。

不过最后再稍微衍伸一下，在我的价值观里，成本跟结果是有一定的相关性，但相关并不代表因果。

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补充：
上面吐槽画风的部分，当时我没有查资料，缺乏对大师的尊敬，语句刻薄，可能让很多人不舒服了，在这儿说声抱歉，没有考虑你们的感受，虽然我写这篇文就是冲着自己的感受本身，没想到还要考虑别人，毕竟不是专业写影评的，只会记录自己的感觉，没做到理性客观中立，贻笑大方了。
于是我还是只能谈个人感受。
很多人说杨学德画得很好，没错，是，我同意，我专门去查了，的确是大师，单看他的画我可以说很喜欢，而且我也说了这部电影的场景设计我很喜欢，真的很喜欢。
但是人设，出现在麦兜故事里，即便有深意，我真的无法解释自己那种生理上本能的不适。
所以还是暂时保留自己的观点，这部电影用这种美术风格，我站在个人角度上，不喜欢。
我始终觉得，大师的，不一定就都好，大制作，不一定就大收益。
就算大师的东西是真的好，有口皆碑的好，作为一个个体也有不喜欢和说不喜欢的权利。
在一定的历史局限性下，我必须忠实自己的感受和判断。
如果有一天我幡然悔悟，审美水平大大改变，那必然会回来补充记录，痛哭流涕悔不当初，恨自己浅薄不能欣赏，贫嘴贱舌还不自知，然后投入高端人群的怀抱皆大欢喜。