圣诞老人

记得2019年第一次看《克劳斯：圣诞节的秘密 》这部动画电影时，就被本片中的好故事，角色中人性化充满善良与真诚的爱深深打动。特别是每每看见接近片尾时，年迈的“克劳斯”与清风同去消失在了大家的生活中时，心里总会有不舍。而每年的冬天整个世界却多出了一位为孩子送去礼物的白胡子老人，这又同样让人欣喜安慰。要知道，本片的主题便是提醒观众“最为无私的奉献，也最能鼓舞人心”。作为Netflix的第一部长篇原创动画电影，它也表达出了人性在颓废，低谷，荒诞的人生中应该怎样保持一颗积极向上且无私奉献的正能量精神。整部电影就像一名纯手工雕刻璞玉的匠人，精准地把握着一个个的细节，一点点地打磨、抛光，逐渐让手里的这颗璞玉散发出温润的光芒。而导演仿佛就是一名坐在门前摇椅上慈祥的老人，一边挥着手中的竹扇一边给我们讲述了一个温暖治愈感动心灵的小故事。

非常高质量的动画电影，画面精美，剧情紧凑，结局温馨，老少咸宜。故事框架的确很常规：纨绔富二代的成长、用爱化解仇恨、用爱自我救赎，但是细节非常丰富。很巧妙地把圣诞老人的各种特征（烟囱、袜子、雪橇、驯鹿、圣诞老人的服装，甚至还解释了为什么驯鹿雪橇能在天上飞）作为了情节，而且并不生硬。

小岛上居住着两个敌对的家族，仇恨和斗争就是他们的日常。对仇恨的极端执着，让他们没有了正常的生活，孩子也无法得到足够的照看和教育，每一代人都是在不正常的环境和扭曲的价值观下长大的。但电影的温情在于，这些所谓的“仇恨”也只是孩子气的打打闹闹，而且当孩子们以为只有“做好事”的小孩才能得到玩具时，他们对“好”和“坏”是有正确判断的：他们知道打人是不好的，帮助是好的；混乱是不好的，秩序是好的……

我最近在看《工作细胞》，关于癌症那一集里，我很惊喜他们竟然拍了癌细胞的立场。癌细胞自白说，他也很无辜，生下来就是不健全的，控制不住自己，只能无限繁殖下去，他从生下来那一刻起，就在东躲西藏，受尽了侮辱和追杀，并且眼睁睁看着亲人和朋友在自己眼前被免疫细胞杀死。所以他要变强，要替亲人朋友们报仇，不惜一切代价。这是一个在仇恨里长大的孩子的价值观。《工作细胞》虽然看着萌萌哒，其实是一个成人向作品，他描写了很多灰色地带的人性，还有很多的无奈和无力。

说回《克劳斯》。在小岛上的大部分色调都是灰暗的、低饱和度的，偶尔的阳光也是布满灰尘的。我在看这个动画的角色设计时，发现大部分人物的颜色都是灰色调的，偶尔的亮色也只是点缀：

岛民

岛民

岛上的孩子

与之对比的，是颜色鲜亮的部落人民：

部落人民

部落的孩子

这部电影很娴熟地运用色彩来表现情绪。比如前期整体灰暗的色调，在Klaus第一次给孩子送了个发条小跳蛙开始，有了一段黄色暖光下的斑斓游戏；后期孩子们开始影响大人之后，色彩渐渐变得越来越丰富、明亮，印象比较深的另外一段是某个父亲给孩子们做的彩色的大型玩具装置，突然出现在灰色的围墙后面、非常亮眼。

这电影真的好哭，就是那种明明知道它要来煽情了，但还是控制不住我的眼泪。我的第一个哭点是Klaus给Margu做小雪撬，她收到以后开心地玩耍那一段。在洁白的雪原上，熹微的晨光里，Margu滑着漂亮的小雪橇，爱她的父母在她身旁，关心她的Klaus和Jesper在雪堆后面默默地守护她，她在明朗的阳光下那么纯粹地笑着。特别好。

《克劳斯》的画风也很特别，因为这部电影，我懂了“二渲三”、“三渲二”这两个炫酷的黑话。我找了两张图，可以挺明显地体现出普通的2D动画和《克劳斯》伪3D效果的差别：

普通2D动画

《克劳斯》的伪3D效果

Reference：

Character design by Torsten Schrank_Klaus(2019)

真的好暖啊 圣诞节的老故事新说却能做到有新意，很不容易了。手绘风格非常童心而且美妙，netflix这次真的很用心。很像Disney的风格却又不是disney，看完心里暖暖的。从这部片子里体会到了Christmas的真正含义，有朋友有家人陪伴的充满欢乐的气氛才是真正的Christmas，很羡慕芬兰人能这么童趣可爱。而且不像国内的动画电影比如《哪吒》，看的过程中还是有低幼的不适感。这部片子适合和家人一起看，无论是哪个年龄段的都能从中找到温暖，我觉得这才是动画电影的最高境界吧。

"A true act of goodwill always sparks another " “最为无私的奉献，最能鼓动人心” 从小破烂暴力村到其乐融融温暖村，惊人的改变都源自Jesper的意外到来和Klaus的善良无私。 电影一开头，Jesper的不学无术、油腔滑调的浪荡公子哥形象实在是令我有点讨厌这个角色。不过电影总是喜欢欲扬先抑。其实Jesper也就是个被宠坏了的中二天真少年，优渥的生活让他对享受与快乐的认识就是单纯的物质层面的好。所以当他在精神层面获得了更愉悦的感受，会放弃回到原来的肤浅的快乐上。因为那种快乐太空虚，远没有一种真正的满足感。但是空虚的快感易得，有饱和感的快乐难寻。 关于Klaus，让我最为感动的倒不是他的无私，而是他的深情与专一。（请原谅一个母胎solo的单身狗最直接的感受）他对爱妻的怀念总让我想起苏轼的“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。这样的像酒一样醇厚的爱情很让人感动。电影末尾里的那句"Dear,I'm coming"真是让我当场泪崩。对死亡的一种悲观的看法让我面对死亡的时候总有一种说不清的触动，也许是太感性了吧。 正如Jesper所言，没有告别的离开这个世界，也许不用告别，总有一天我们会在另一个世界再相见。在冰雪覆盖的世界，Klaus就这样以天为被以地为席的永眠了。以何种姿态离开这个世界，Klaus应该和猫还有余华的《第七天》里的父亲有同样的看法吧。独自顺其自然的离开，一如当初独自顺其自然的诞生。

关于无私奉献，电影里的生活更加美好，没钱也能过得很好。没有各种要用到钱的地方，也没有生活的各种重压。有一点自给自足的状态，当然就有无私的资本。也许是我太冷漠、太自私，我做不到Klaus的物质上的一味付出不求回报。我就是个有点自私的普通人，偶有小小的奉献的念头，小小的略带善意的行为。我敬佩、我感动Klaus的举动。 电影里的每一帧我觉得都可以作为壁纸，实在是太美了。有几帧风景图很有意境，阳光下的暖与雪的白互相映衬，舒服感满满。还有光与暗的对比也很符合人物当时的心境。

可爱的小朋友也很治愈。

《克劳斯》是网飞冲奥动画，在豆瓣，烂番茄上均取得极大好评，而这些好评很有一部分是打给二渲三这一新技术的。

一般动画分为二维和三维。

二维手绘可以使人物表情或更精细，人物的微表情肌肉牵动体现得更明显来让人体会到人物细微的情绪 或者通过夸张的画法，来使人根据故事情节情绪大幅波动 而三维动画则能使动作更加流畅，光影也更加真实，更加符合物理实际。 有的动画则会在二维动画中运用三渲二的技术，就是开始先建模再进行三维到二维渲染，利用三维动画的动作流畅性来降低制作二维动作场面制作的难度。

而《克劳斯》运用的二渲三则是全球首次，与一般三维动画不同，由于本质还是手绘，二渲三可以使角色不那么符合物理实际，更加动画化，脸型，肢体都可以根据自己的创意进行夸张来体现人物特点。

这个电影是二渲三不是三渲二，热评中间哪位仔细在看看，这是二维的一种探索，新的上色方式，三维是现实二维是梦呀。

故事来讲很温情但也缺乏新意，画面很好，二维出三维效果原画真的挺难，这里场景干练，很舒服，期待下一部。

二维在国内真的挺难的，但是他不会断的，前辈老去，我们新的一批动画人将站出来。这里面有爱呀，希望以后的国内市场在好点。更多人参与进来。