白夜行

当我们看完一部作品时，脑海里留下的人物形象到底是怎样的呢？这真的很难说，个人的情感、当时的理解和逐渐消逝的记忆往往会使我们将角色属性极端化。
所以，亮司到底是怎样的亮司，看了日剧阐释的亮司，抱着原著看了几百遍的饭们跳出来说，这不是原著的亮司，亮司没有那么软弱、没有那么温情。亮司应该是怎样的，亮司应该是狠毒的、阴郁的、冷酷的高智商犯罪者。
原著看完，的确是这种感觉，的确觉得亮司就是阴森森的冷酷影子，而不是像熊猫演得那样，会眼眶红红、眼里亮晶晶。
但是原著留白太多，而且亮司的刻画没有从二人的交集下手，也没有特别的心理感触，而是通过犯罪的描述来给我们传递了这样一个冷酷阴沉、像机器人一样牺牲付出的形象。
日剧为什么不尊重原著去描绘这样一个亮司呢？原因是，那是不现实的，无道理的。影像比文字更丰满立体，要求的细节更多，去弥补大量留白，对说服性的要求更强。起码的说服性是一个艺术作品必要的，人物的行为与理智还有性格息息相关，不符合我们常理的行为，角色的性格因素就要给出回答，性格因素又与故事所讲述事件行为有联系。单纯地为了情节和气氛需要而忽视说服性，只会惹来大家的质疑和批评。想想为什么我朝一部分剧被炮轰，缺乏起码的说服性，剧情天马行空，人物神智失常。
引开来说，为什么很多推理小说改编成影视之后会减弱悬疑推理成分，因为影视承载说服性的能力很难说，不能定论。用文字来叙写的千万思绪，而在影视中可以用一个无声的面部表情来传递，反而胜过千言万语。而有时文字所酝酿的一种氛围，却是寻不到任何一种合适的画面来仿制，比如《挪威的森林》。文字的一种强大功能在于其遮蔽性，几位推理作家例如折原一等就以叙述性诡计而卓著。文字需要雕琢，它更是可以雕琢的，描述的偏向性于是传递出了这样一个亮司，"原版的亮司"。
影像可不可以描绘出一个”原版亮司“，答案是可以。
电影版的亮司就十分接近。为什么呢，因为电影就像读完原著的一种交流反馈，一整本书拍成两个多小时的电影，极化的人物性格，不连贯的故事片段，压缩的情节，整体的压抑风格，就好像我们看完原著所剩下的那些。亮司就像我们记忆中也是期待中的那个亮司。除了一些不尽人意的表演，唯一的争议就在于大家对片段选取压缩的不满。观影过程是我们这些看过原著的人的自我满足而已，就连雪穗的面无表情表情阴冷都变成可以理解的了，因为我们记忆中大概雪穗阴狠的角色属性极化，我们甚至无意其表象温柔的一面。但是这一切都建立在观众看过原著的基础上，没有看过原著的观众，我觉得在破碎的故事情节和突兀的人物性格中很难发掘出整部电影的说服性吧。要我说，电影版的改编正如电影版的雪穗单方面依存亮司一样依存着原著而存在。
而日剧版改编选择了人物性格的逻辑性，而非粗略地去满足一个角色幻想。亮司并不是一个冷酷的变态者形象，而是每一次犯罪都会想起小时候的雪穗把剪刀握在胸口说”是我做的"，每一次都会后悔，步步后悔还要步步堕落，雪穗的每个要求在我们看来，虽然不认同但都能理解。日剧将两人的交集展示出来使亮司这个角色显得懦弱温情，然而这样的亮司具有了说服性，会犹豫会退缩的亮司最后还是下手了，只有这样才证明了每一步棋的必然性，只有这样一切的源头只能追溯到11岁那年。而我们想象的“原版亮司”，那个沦为简单犯罪工具的亮司，成为影子武士的亮司，毫无感情直至牺牲自我的亮司，不是真实的亮司，行尸走肉没资格追求太阳，没资格成为太阳，也不需要太阳，这一路黑也能走，反正也不怕摔下深渊。批评日剧版纯爱，但把亮司当成一个忘记是非守护至死的冰山高智商犯罪者岂不是更艺术更罗曼蒂克吗？

“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。”[1]
——雪穗
因为有了能够代替太阳的亮光，雪穗一直行走在恍如白昼的黑夜中——白夜行，就这样简单地概括出了那个吞噬了所有光亮的黑洞。


作者东野圭吾没有以其中任何一个人的身份来讲述这个故事，也没有用全知全能的视角告知读者所有的事实。他跟随小说人物的视线、心理，记录下他观察到的所有事实，铺陈开来，罗列出警察侦探的推理，但是不置可否。
随着他的步调，我们在这一节看到雪穗的一个同学被施暴，雪穗第一个发现昏睡在仓库中的她，虽然被她传出的流言蜚语困扰，雪穗仍然帮她保守秘密积极配合调查，在下一节我们就会读到亮司的高中同学的钥匙扣掉在案发现场，而且这个同学曾威胁亮司要给警方提供线索重新调查他父亲被谋杀的案件。这样一节一节交错着提供点点线索的结构，让读者比警察侦探更早发现真相，东野圭吾从不把一件事原原本本从头到尾按照时间顺序叙述出来，但是读者看过几节便与雪穗和亮司心照不宣。通过大量的留白，读者必须自行想象，雪穗和亮司到底是怎样毫不被人发觉地保持着联系的，两个生活在完全不同的世界的人为什么有如此深刻的羁绊？他们的动机是什么？——这构成了《白夜行》的最大的悬念。
这便是东野圭吾的手段，精心挑选繁杂的视点，在恰当的时机抛出一个个令雪穗和亮司露出马脚的细节，一节一节，你甚至比警察侦探都更早地确定犯人就是雪穗和亮司。你模糊了解一点很不清晰的作案手法，你朦胧感受到他们犯下了无法原谅的罪行，却始终不知他们到底在等待在追求在守护的是什么。你好像知道真相了，但是东野圭吾绝口不提，绝不大大方方地承认，直到最后一章，才通过警察的最后的调查和推理一截一截地讲出了在读者心中酝酿已久的那个朦胧的真相。
这种抽丝剥茧，层层深入，处处设伏笔，最终由警察推理出真相的手法在悬疑侦探小说中屡见不鲜，但是东野圭吾做得又不像其他小说那么彻底，很早就让读者知道罪犯的身份并一步步证明自己的想法的正确，并在一步步的确定中获得快感，可是他又留下朦胧的动机使之成为最大的悬念，让读者始终得不到满足，带着欲望上瘾般看下去，越陷越深，直至最后，发现捆绑自己的并不是沉重的真相，而是深不见底的绝望。


这绝望来自何处？
东野圭吾构思了一个没有阳光的世界。两个11岁的小孩互相成为对方的太阳，代替了原本头顶的上的阳光，从此直到死亡，他们都在亮如白天的黑夜里行走。
绝望来自残酷的罪行。
雪穗的残酷来自她的百转千回的命运。
她的头一宗罪，弑母。亲生母亲酗酒，怨天尤人，甚至逼着11岁的她卖身给变态的老男人——亮司的父亲，却不曾想亮司亲眼目睹了父亲的暴行，为了保护雪穗用一刀刺向自己的父亲的心脏——这也是所有痛苦、压抑、悲凉的黑夜的开始。为了亮司，为了守住真相，雪穗在母亲的酒里放了大量感冒药充当安眠药，关好门窗，打开煤气。站在伦理道德敬重生命的观点上，雪穗犯下了滔天罪行，但是没有理智的情感却容易倾向于穷凶恶及的母亲死了也无妨。然而第二次弑母则是绝对无法原谅。她的养母，唐泽礼子，教他茶道插花，陪伴她长大，爱惜她呵护她，她是雪穗高贵优雅的源泉，一生本分勤劳善良，招待客人都用手煮的茶绝不用茶包，家中的木制走廊因耗费无数精力的手工擦拭而闪闪发光，可是，她发现了雪穗惊天的秘密——埋在小花园里的尸体。作者没有描写雪穗究竟是何时何地怎样对养母下手的，直接通过一个人物的口告诉读者：雪穗母亲死了。
她的第二宗罪，害友。第一个受害者藤村都子，雪穗的高中同学，因为嫉妒雪穗的出色到处散布她从前的身世；第二个受害者川岛江利子，雪穗从初三开始交往的最好的朋友，天然纯真得可爱，对雪穗满是崇拜与信任，却仅仅因为在大学跟雪穗憧憬着的学长交往而引起雪穗的怨恨；第三个受害者筱冢美佳，雪穗第二任丈夫的女儿，有着女儿对继母的普遍的仇视和不认同，雪穗以伤害她让她需要依靠的手段迫使美佳接受自己。而雪穗伤害她们的手法都是一样的，让亮司先袭击他们，晕过去了之后，再拍裸照，却不再进一步进行性侵犯，也许，雪穗很清楚，这样就足以封闭她们的灵魂，抽取她们所有的生命力，因为她自己曾被这样对待过。
第三宗罪，爱情欺骗。雪穗拿着别人的验孕棒告诉高宫诚自己怀孕了，打掉孩子让高宫诚充满了负罪感，在这样的情况下与她结了婚，窃取高宫诚公司的专利机密，让亮司带着这机密的软件进了一家软件开发公司。雪穗觊觎筱冢家的钱财，和筱冢康晴结了第二次婚。然而，真正将读者推向绝望的深渊的是雪穗对亮司的爱情。他们是“互利共生”的关系，不是“同谋”，而是带着感情的命运共同体，他们“互利共生”。亮司一直在黑暗中守护雪穗，带着对雪穗包容一切的爱，或许还有替父亲背负的负罪感，从杀父开始，他为了雪穗，一次又一次对雪穗要求的对象施暴，与尸体发生关系——很可能是他性障碍的开始，成为不能被任何人发觉的只活在黑夜中的幽灵虚雪穗的骑士，最后为了不让警察从自己查到雪穗，亮司选择了自杀，在雪穗面前“毫不犹豫”地跳下楼，得到的，却是“雪穗正沿扶梯上楼，背影犹如白色的幽灵。她一次都没有回头。”
她一次都没有回头。这正是亮司希望的做完全陌生的两个人，聪明如雪穗怎会不理解他最后的苦心。她无法回头，不管心里对亮司是什么样的感情。
一次都没有回头。那么决然，面对爱人的离开。在这样一个冰冷绝望的故事里，他们的羁绊是最后一丝温情，难道作者东野圭吾连这都要抛弃？在小说快要结束的时候，雪穗做了这样一番解释：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能吧黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。”这是整本小说唯一一处雪穗表达出自己心声，或许可以把这理解为雪穗的告白——亮司就是她的太阳，或许可以从中探寻他们守望的未来——“牵手漫步在阳光下”，或许，这段话还是无法让我们透过黑暗看到他们的隐秘——被内心的挣扎的欲望支配了人生。到最后，读者还是没能解决那个最大的悬念——动机，他们为什么这么做，他们到底在追寻什么。


故事的情节让我想起了希腊神话里的俄狄浦斯，不管怎么努力地逃脱，他最终还是没能摆脱杀父弑母的命运。东方保守，含蓄，一切以道德引导至上的传统是什么时候开始被打破，以致竟出现只在思想极度开放的古希腊才有的大逆不道的情节？出现如此极端的苦痛、失真的人物、不可抗拒的绝望的黑色命运？
极端的悲剧近来仿佛已经成为一种趋势，不只是东野圭吾的《白夜行》，我还记得前几年读张悦然的《红鞋》、《誓鸟》时主人公命运中无尽的黑暗带给我的震撼。都是经过精雕细琢的绝不可能在现实中出现的人物和情节，悲惨到极端的际遇，造成人性的变形。
我曾一度怀疑，读者从那些绝望的没有一丝光亮的文字中除了震撼悲痛还能得到什么样的感动或者向上的积极的意义，那些太过黑暗的文字是否会使读者陷入过于沉重的绝境。一部小说一部文学作品，如果缺少向善的引导，向光明向希望的追求，缺少对读者的鼓励，激发读者对更好的生活的追求，它的价值究竟体现在何处？文学作品的创作是由作者和读者共同完成，读者在阅读时的感受体会也是对文学作品的一种完善，读者在阅读时如果只有绝望和悲伤，这部作品的意义究竟何在？
但现实的趋势是这种绝望大行其道，而且包括我自己在内的一部分读者能够接受并很喜爱这种极端的人物性格和命运。读者对这一类文学的接受和对这类文学产品的消费反过来又促进了这类极端绝望的文学的发展。这其中不可否认商业广告和炒作起了作用，铺天盖地的宣传海报，腰封上出现的各色的名人推荐，无一不在吸引消费者的阳光，但是否也同样说明了现在的读者需要这类更加极端的文章来刺激有点麻木的审美神经呢？看惯了人世间各种凄凉的人们，或许变得更加麻木或者说是平静，那些俗套的私奔、殉情都已满足不了口味越来越重的读者。最近网络似乎还流行起改编童话的的潮流，将那些原本美好的童话的结局都改得特别凄惨，还是惨不忍睹的那种，现在的破灭与以往的完美构成强烈反差。
在周星驰的《大话西游》徐峥的《爱情呼叫转移》的无厘头搞笑引起的风潮中，在《疯狂的石头》《疯狂的赛车》快乐攻势下，在大量关于小动物的的满是纯净童真的书目旁边，极端绝望的黑色小说默默等待着，等待着爆发。也许读者越来越需要这样极端黑暗的小说来调和过于理想化过于纯粹的内心，达到一种平衡。也许读者需要透过这样极端黑暗的小说来看清极端黑暗的现实，发泄压抑阴暗的情绪，刺激麻木不仁的灵魂。
也许我不应该大惊小怪，自古悲剧都有它的积极意义。“生活之本质何？欲而已矣。”“然则人生之所欲，既无以逾于生活，而生活之性质又不外乎苦痛，故欲与生活、与苦痛，三者一而已矣。”[2]王国维先生认为人生的性质就是欲望，生活、欲望、苦痛是三者的结合。文学反映生活，生活的本质是苦痛。他认为“人只有知苦痛才能奋起，才能避免麻木”。悲剧本身就是把恐怖和罪恶展现在人前，当读者面对这些恐怖罪恶的人生呈现的时候，可以洗涤人的精神，让人放弃贪婪欲望，净化为了欲望不惜一切为非作歹，去犯罪、行邪恶的思想。因为人们看到了人生的悲剧，看到了人生的痛苦，所以，悲剧可以洗涤人的精神，悲剧可以使人从欲望痛苦罪恶之中超脱出来。也许作者东野圭吾是想通过悲剧深入剖析物欲下的人千奇百怪的想法，从而警告人们：不要在物的面前失去人的尊严。
但是即使是有这些冠冕堂皇的说法，《白夜行》也仍然过于绝望艰涩让人难以亲近。作者东野圭吾也无法打破这坚硬的绝望，他无法给与雪穗和亮司光明圆满的结局，只能依托无数的偶然给故事一个解脱的结束。用死亡解脱说不定就是亮司最圆满的结束了。小说以亮司的解脱结束，但是在改编成电视剧的时候，编剧给了观众一个显得更加完满的结尾，雪穗牵着另外一个女人为亮司生的孩子站在草地上，享受阳光。亮司的孩子代替他的爸爸和雪穗一起完成了他们的梦想。编剧为何要作此改动？雪穗和亮司是否有资格站立在阳光下？也许导演编剧并不想去评判，他们只想传达一种关于爱的态度，为了对方要活下去，好好活下去，更好地活下去。
悲剧文学的题材通常来自生活中不同的苦难，对其进行加工升华，成为文学艺术作品。“一方面，悲剧将现实的苦难经过了艺术形式的“过滤”，悲剧中的苦难就不再是真实的苦难，而是想象的苦难；另一方面，悲剧是更深广地对生活的表现，它以自身特有的形式传达和交流了人们对人生命运（生命本质）的基本情感和普遍感受。”[3]可是不管是在虚构的小说里，还是现实的生活中，再深厚的青梅竹马的感情都无法支撑良心的拷问，整个后半生的牺牲。雪穗和亮司为了互相的守护行径卑劣，几乎没有什么可爱之处，但是作者东野圭吾对他们柔和的描写，对他们犯罪的留白，对他们悲惨命运的渲染，在字里行间流露出的悲悯的情调，都削弱了善恶评判和道德力量在读者心中的作用。读者没有过多地为那些受到伤害的生命感到惋惜，而是一直揪心于两个主角的未来。剧毒的纯白之花雪穗的每一个伤痛都如此有血有肉，幽灵般存在的亮司的每一秒的孤独和守望都让人悲切动容。
这样丑陋的两个人，他们为对方付出的一切，已经足以让整个世界无颜以对。人是存在这样执着的品性，人性中确实存在某种成分，让人到这种地步依然义无反顾。


延绵无尽的白夜之行，不可避免地走到了终点。雪穗和亮司，从未得到过救赎的希望，一点关于爱的揣测，便是读者所能做的最大的宽恕。
这是一本极端绝望的书，所以仅有的一点温情在其中显得如此明亮，仿佛读者的救命稻草一般。但是稻草终究是稻草，读者只能在无尽的绝望中假想那一点希望的光。作者东野圭吾也许就是要我们带进这绝望的深渊，让我们看清灵魂对光明的渴望。他绝不提供哪怕星星点点的希望的指引。看吧！这里是无尽的全部的黑暗，你是否还有对光明的渴求？你是否还相信存在于未来的希望？你是否仍然能够感受到我们所有力量的源泉——爱？
When it is dark enough, you can see the stars.
使我们能看到星星的能量，我们对于人生的肯定，来自爱。
尼采承认人生的悲剧性，但是不同于叔本华的屈服于悲剧，尼采要战胜人的悲剧，他在承认人生的悲剧的前提下肯定了人生。尼采说：“It is true we love life; not because we are wont to live, but because we are wont to love. There is always some madness in love. But there is always , also, some method in madness.”（我们爱生命，并非因为我们习惯于生命，而是因为我们习惯于爱。我们的爱总是带着疯狂，但是疯狂中也总是有理性。）[4]周国平说：“悲剧不是生命的镇静剂，相反是生命的兴奋剂和强壮剂。”[5]越是极端越是黑暗越是绝望，便越能激发我们的斗志，当你抗争时，你就是在痛苦中也会感觉到，百倍强烈地感觉到生命的欢乐，“感受到它的热烈的生存欲望和生存快感”。
宇宙生命生生不息，个体生命稍纵即逝，要肯定生命，就必须超越个人的眼界，立足于宇宙生命，肯定生命的全体，包括肯定其中必定包含的个人的痛苦和毁灭，肯定万物的生成和毁灭，肯定矛盾和斗争，甚至肯定受苦和罪恶，肯定生命中一切可疑可怕的事物。总之，肯定生命的整体。从这个角度，我们再来看《白夜行》这部极端绝望的作品，我们就可以做到尼采所说的“laugh at all tragic plays and tragic realities”。[6]


整个故事发生在二十世纪的七八十年代，作者东野圭吾在推进情节的开展的时候也不忘向读者展示当时日本社会的大环境，以各支棒球队的兴衰和电脑技术的成熟与发展作为两条主要线索，再在行文时穿插当年的重大事件，细节中显现出向前推进的历史潮流和宏大的社会背景。特别是其中作为主线的棒球和计算机，其描写之细致，球队名字主力球员场上位置哪场比赛表现如何都通过书中许多不同的人物一一列出，在电脑方面，东野圭吾对文件储存的方式由卡带渐渐变为磁盘，硬件的更新换代，软件的开发安装等的描写丝毫不亚于专业技术人士。
从流行的游戏到热播的漫画电视剧，从诺贝尔奖的获得到环保的开展，从新上市的烟到刚刚发生的火车事故，从相扑比赛到泡沫经济，从石油危机的恐慌和经济泡沫的膨胀，日益改变了传统社区生活和家庭生活。这是日本社会中个人主义开始蔓延的时代。虽然有的线索的穿插会略显生硬和故意，对作品的整体性和流畅性造成一定的分割和阻碍，但东野圭吾真心想呈现一个立体的日本，在时代的洪流下不断进步的日本。


从网络上了解到现在的中文译版受到各方面的限制语言上稍感生硬，删改的现象也比较严重，特别是对床戏的部分，用网络上流行的语言就是——被和谐了。作者为什么写床戏？东野圭吾难道是爱好写擅长写而写吗？读者应该读得出来，雪穗的性交障碍和亮司的迟泄显然是相互呼应的。作者对他们两人的心理描写都蜻蜓点水地一带而过了，但是因为他们的心理而影响到的生理上的变化，却始终没有办法欺骗读者欺骗他们自己。没看到床戏并不是什么损失，读者因为这样不明就里才是最大的损失。希望以后读到更好的译本或是读到原著后能对作者东野圭吾的良苦用心有更深的理解。
但是即使南海中文版有些许不足也无法掩盖作品本身散发的魅力，绝望黑暗的气息仿佛白色的雾霭，笼罩在向前延伸的道路，头顶上一轮白色的太阳和前方两个幽灵般的身形时隐时现，一切，都在引诱着读者深入探寻，慢慢被这混沌的白昼迷惑，慢慢被这无尽的黑暗吞噬。












参考文献
[1]（日）东野圭吾《白夜行》，刘姿君译，南海出版社，2008年版，第452页。
[2]王国维 蔡元培《红楼梦评论•石头记索引》，上海古籍出版社，2005年版，第2~3页。
[3]肖鹰《论朱光潜的美学历程》，选自《清华大学学报》，2004年第一期。
[4]Friedrich Nietzsche《Thus Spake Zarathustra》，英译Thomas Common，上海外语教育出版社，2005年版，第43页。
[5]周国平《尼采：在世纪的转折点上》，新世界出版社。2008年版，第51页。
[6] Friedrich Nietzsche《Thus Spake Zarathustra》，英译Thomas Common，上海外语教育出版社，2005年版，第43页。

纯整理，无技术含量贴，仅以此向伟大不可超越的原著致敬

原著俩主角纯粹在暗处，电视剧放明处，这类的改编就太多了，所以亮雪相关联的都不算在内，警察从头到尾跟随，更不包括在内，以下纯粹整理跟案件有关的细节和人物


第一集
　　杀亮父过程：原著推测亮让雪先从门走，然后堵上门，自己从通风道逃跑。剧里却演亮惊惶先跑，雪搞定一切。不过第二集亮又回忆得跟原著一样，有人说是亮跑了又回去，不明白。
　　剪刀：由于上面的改动，剪刀从原著的亮手变成剧中的雪手，也成为她嫁祸给母的一个有利证据。不过最后她一小孩还能从警察局要回来“做纪念”，有点扯。
　　杀雪母过程：原著推测是雪母自己要自杀，雪放任，然后再故意说成是意外。剧里雪直接动手。由此，原著的第三个人物寺什么先生，就完全被剧删除了。
　　亮母与店员奸情：原著警察当时没发现，剧中已经调查出了。由此，也涉及到第二集中一个小改动。

省略角色：寺什么先生。养母是雪亲戚而且早有联系也没提。
强化角色：图书员。

第二集
　　菊池照片：因为奸情当年就已经发现了，这次电视剧中菊池用来威胁亮的照片内容，从亮母亲奸情，变成了雪和亮父的照片，更直白了（菊池同学可真有推理能力哇）。

　　陷害菊池：关键证物从小链坠变成帽子。情节差不多，原著只强调这次作案的目的是封菊池关于亮母奸情的口，但剧中顺便把堵门的事也封了。电视剧的剪接还真快啊，也不怕观众看不懂，原著还有雪特意给菊池妈电影票的事，太繁琐了，直接给省略了。另外，原著对强奸未没未遂的事语焉不详，剧中通过亮的自白，表明是遂了的。

第三集
　　援交事件：原著未交待亮怎么参与进去，剧给安排成松蒲指使。行，挺合理。你都把我们神圣的亮整成那么猥琐无能了，我还有什么好说的。
　　都子事件：追加了被拍照片的情节，从而更显出怀柔和恐吓都子的手段，还引出了警察和雪相认，剧挺精彩。
　　友彦事件：把友彦原著中的O型血改成B型血，为何多此一举？O型血和AB才是反差最大的嘛。更关键是，原著亮是出于惜才友彦而主动帮助收买，搁电视剧里变成被雪软硬兼施而为之了，也不怕尸腐了。雪假扮死女人的事也给省略了，原来叫她过来就是当拉拉队的。。

省略角色：雪的家教。省略了雪偷家教的资料倒还没什么，但也少去了家教正好见证她外出一段，好无趣。顺便也省略了亮此时已经开始的计算机天才萌芽。
多加情景：亮装死。原著后来也逃了，还没这么早。

第四集
　　一成出现：我就知道，肯定要把雪对一成和江利子的所作所为庸俗化处理，即让雪萌上一成，唉，没办法。还正好让亮目击，真有剧情。
　　奈美江：晚出场，从自愿当出纳变成被胁迫犯罪，亮为友彦做的事也只好由奈美江代述改成由亮亲自表述。被流氓骗的事也由亮揭穿变成自己想通。奈美江的死书中只是说被做掉，电视剧干脆让雪亲自参与，也是因为亮受到目击雪跟一成的刺激才主动让雪参与。不得不说，影片对感情的增改全墨墨迹迹多此一举，但相应加进的罪案改编却都很有逻辑。

第五集
　　盗版软件：从原著中松蒲的突然出现变成了受黑社会本胁迫所做。从而亮受到的威胁也从违法制作盗版而变成松蒲因为不满而找事。反正都是因他而起，问题不大。
　　一成和江利子：增加一成讲述自己家庭曾经贫困所以像雪一样不够透明，增加江利子太天真无邪招人喜爱，因为想帮雪反而招雪讨厌，都是书中交待不到的合理铺垫。雪说想通过挫折教育她，简直有竖锯的味道了。
　　松蒲：松蒲恰在此时威胁雪，雪又苦劝亮按他的意思不得，雪于是一箭双雕，太牛逼了。

第六集
　　白夜：白夜概念成了由松蒲这个多加出来的流氓最先提出，太雷人了。
　　松蒲：增加了松蒲大段的身世描写，真有闲工夫啊。松蒲还顺便失手杀了多余出来的警察，亮正好到场解决。这段太混乱了，太肥皂剧，完全是生造出来的另一摊故事了。


第七集
　　亮雪：执着警察追上雪，雪经亮授意撒谎说自己被松蒲和亮威胁，是受害者，骗不过警察，但能骗过警察局。亮自白中说：“我们自己改编了故事。”你们确实是。。。囧
　　雪伪怀孕事件：改成正好跟高宫有外遇萌芽的情节搭在一起，很巧妙；但验孕棒不是亮那边给的了，少了层联系。
　　高宫婚前波动事件：原著是暗自汹涌，剧里加了等电梯差点表白情节，连亮去干扰都又碰上警察了，又借忘伞多了层波折（伞在下集还被诠释为情物，一石三鸟），亮说“真是场及时雨啊”。。。千都留演员感觉还挺像江利子。。。
　　结婚动机：剧中雪自己说要结了再离，为了钱。书中不是介样地，啥也不图，就爱折腾。
多加场景：补充了雪听说高宫是富二代后当即勾搭上高宫的细节，很残酷，但太简单


第八集
　　设计离婚：再次明确为钱，做了件大善事。这几段很是如实呈现，我都不习惯了。多加了段说检查不孕的事，接下来全剧改编最成功的一段出现！！解决了我看原著的遗憾，果然利用了千都留作为亮盗取公司情报的替罪羊，哈哈，英雄所见略同！！编剧还是有脑的啊，
　　重寻江利子：从私家侦探找到江利子调查变成一成亲自重访，旧人相见，感慨万分。
　　请侦探：一成找私家侦探调查雪穗变成直接找老警察，更直接了。目的当然也不是为给表哥管闲事（此角删掉了），理由也够充足了。
　　诬陷高宫：下毒，找见证人，完全照搬原著。但竟然把亮请到房间来演的，刺激啊。而且用洗钱来解释了原著股票收入，赞。
　　店名：一离婚就改成R&Y了，不留在最后震撼了啊。
删减：删去雪整个第二段婚姻，不表。删去整个私家侦探今枝，戏分转到警察上。

第九集
　　典子出现：还原了书中所写，不过之前有附笔曾遇到过，新添的“幽灵”关联。亮总算有些魅力了。
　　重访菊池：说起当年照片挖出了Loli控事件，这也是前文电视剧的改编，案件得到巨大突破，原著这一点是从亮妈醉后口中得知吧。
　　雪不孕：剧中明确说明不孕，之前书中亮帮验孕的事，在此变成她承认自己搞的鬼。
　　亮障碍事件：没想到剧中也会表现这段，典子怎么弄都不行，不明真相的群众还以为亮不举。。。亮说到了原著里呢喃的“手太小”台词，这里给解释成当年大loli的雪曾跟他手牵手，呃。。。
　　雪养母发现事件：补充了这段对话，给养母设计的劝自首台词很棒，这个角色整个写得就挺丰满。雪想下手关键时刻变成亮下手，精彩


第十集
　　氰化钾：侦探给改编了，亮下毒对象当然也从侦探变成老警察
　　图书馆遗书：增加了图书管理员来探亮妈的小插曲，增加亮的遗书，把警察引向了图书馆，当然童年的事也给添油加醋出来了。
　　守灵勾引一成事件：剧中没勾引，两人促膝讲了讲共鸣，美化雪。
　　亮杀警察（侦探）事件：本来顺风顺水的，这下还巧见了母亲的灵位，和警察英明神武的小本，最后悔改不杀了。唉。然后正面遭遇！编剧开始主动发挥了。
　　图书管理员：全新增的，主动找侦探来爆料，简直就个时间表和摄像头啊，太讨厌了。不过这段对管理员讲述跟亮看小本对剪在一起，手法还不错。


第十一集
（书里除了最后开业能讲的都讲完了，大结局成为发挥集）
　　开店事：家乡店叫“R & Y　2号店”，何必呢，前面非提前改，放这显得一点意思没了，多此一举。
　　友彦自首：出现得莫名其妙，也不符合人物性格，纯粹为了帮警察破案，改得鄙视。开始通缉亮。
　　典子抱孩子出现：知道亮真实身份，留下亮香火。继续鄙视，俗套。
　　花型标志破案：一成童鞋也成大侦探了撒，雪这段的表现还比较像书里，但竟然已经决定共赴死了。
　　雪的经典独白：改成对图书管理员说，对方都知道她在说什么了，意境差了很多撒。
　　亮扮Santa：剪纸目的竟是为了吸引警察过来而除为后快，赞智商，无奈剧情需要，警察太小强哎。
　　亮坠楼：成了警察大自白，长得想快进。亮自刎跳楼多干净利落，就说了两句话。
　　雪转身：像十面埋伏般爬啊爬对视半天才流泪转身，雪自白依然撒谎，不管怎么说，如果放国内肯定要改成自首了。补偿了怀念亮的温情，更觉小说的残酷结局太伟大。

　　太伟大。再次礼赞小说原著。orz

完全同意某位豆油的话：如果给了五星，绝对是没看过原著。


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事实上，如果不是因为山田孝之是男猪脚，我绝对会在快进前两集之后就把这部剧整个拖进垃圾箱。如果把日剧版的《白夜行》当成一个普通的没有任何原著的独立剧作来看，这应该是一个挺好看的本子：杀人者的女儿和被害人的儿子，为了从小就隐藏在心底的爱意默默的祸害着其他的闲杂人等和对方还有自己。但是，有了东野圭吾的小说在前，我只能说：这改编的是个神马玩意啊！！！

本来我不是什么日系推理小说迷，实在是架不住对于山田孝之的喜爱在本剧正常播出的五年后下载了剧集，又在完全没有观看的情况下被同学推荐看了原小说。我素来是一个看小说特别对付的人，基本上大致情节明白的情况下对于各种细微之处都是不求甚解一扫而过，因此五百页左右的小说我大概都是在一个半到两个小时之内解决。但是，翻开了此书之后的四个多小时之内我基本上不能考虑除了桐原亮司之外的任何东西（即使是有那也是雪穗小盆友精湛的演技和完美的笑容），而且看完书之后还被迫跑出去抽了两根烟才能稍稍吐出内心的压抑（我本来应该是不抽烟的好孩纸）。尤其是亮为了使友彦摆脱和龙套老女人死亡的关系和尸体XX之后冷笑着说“那是当然的”，我内心翻滚的如同印尼大海啸——简直太符合我的萌点了！因此，看完小说之后，我对剧集充满了期待。虽然绫濑遥在我心里一直是《MR.BRAIN》那种傻乎乎的形象，但是这并不妨碍我对于山田孝之的憧憬——请原谅我对于他圆圆脸的选择性忽略吧，在我心里，即使是个胖子，山田孝之也是最美的胖子！

但是！但是！但是！这是个什么剧情啊！原文中充斥着全书的黑暗与绝望在哪里！雪穗的精湛演技和狠如狼黑似墨的内心在哪里！亮的冷漠孤傲拼命追求着最后的毁灭在哪里！那一步一步的精心算计和为了生存的挣扎在哪里！为神马盗用信用卡三人组会出现温馨的友谊！为神马松浦变成了默默的爱着亮的好爸爸！为神马男女猪脚之间会有那么明显的爱情！如果是为了爱情两个人大可以换个地方重新开始直接手牵手压马路结婚生孩子吵架说不定离婚都提上日程了干嘛还要留在所有人都认识的地方和莫须有的敌人勾心斗角！最雷的是据说后来亮司还有一个儿子（我还木有看完全集）！为神马本应该是幽灵的亮童鞋怎么会有一个孩纸！尼玛谁见过幽灵有孩纸的！编剧你到底想怎么样这种奇幻莫测的改编剧中到处出现并且是比原著更大的漏洞是想把我逼成咆哮体吗！我真的不想咆哮啊！我不要马景涛福尔康附体啊！

淡定的说起来，这真的只是一个普通的纯爱向电视剧。不用细细考虑猪脚演技什么的，如果要是什么都不想的话用来打发一下无心睡眠的漫漫长夜看看剧集还是挺好的，如果是多愁善感的小姑娘说不定还会被勾引出几行清泪。但是，作为一个越黑暗越现实就越哈皮的女流氓，我对这个你爱我我爱你但是我们莫名其妙的不能在一起的剧情绝望了。“绝望的爱情”什么的就此远离我吧，我只能靠盯着山田孝之的脸山田孝之的眼山田孝之的皮肤山田孝之的眼泪神马的度过长夜了……

2008年冬天的一个夜晚，我坐在床上看完了东野圭吾原著小说《白夜行》，这是我第一次感受到一本书能使人不寒而栗，我的背后是一股巨大的寒气。但今天终于看完了电视剧版的《白夜行》之后，我确实认识到不少朋友强调的顺序——先看小说后看日剧——是正确的。如果先看了日剧，就会染上过深的同情心理，削弱对主人公桐原亮司和唐泽雪穗之命运的理解。

可能是出于收视方面的考虑，不能让观众受到过大的冲击，本来就频频死人的《白夜行》一剧对桐原亮司和唐泽雪穗的性格进行了修正，桐原亮司显得更有同情心和悔过心，唐泽雪穗变得更加乖戾以及心狠手辣。结尾也不再那样具有黑洞般的引力场，而是更加温柔，隐约地告诉人们唐泽雪穗背负着全部罪孽之后将有何种生活。

相比来说我还是更喜欢原著小说的气场，那就好似默默地讲述一个故事，而不像改编的电视剧那样还需要考虑受众的承受力和所谓“教育意义”。小说中的男女主人公就像各自逃命一样，在一条漫长的旅途中时而相见时而背离，两个人彼此的需要是顺理成章的，对对方不计成本的付出也是更加容易理解的，看不到很多来自所谓“有罪的人”的内心深处的恶，而是一种动力强劲的本能。

简言之，两个人为了幸福——在太阳底下散步，犯下的种种罪行，都像是一个被编排好了的程序一般。而电视剧当中似乎牵扯进了更多关于人的情感的因素，这使连环杀人案的人情味上升的同时，在逻辑之美方面有些欠缺。实际上看完小说之后我对这两人并没有同情心，我直接体会到的是人间关于命运、爱与人的力量之间的矛盾纠葛，而看完电视剧之后这种更深的体会却被简单的版本所取代，只是很容易地对这两人产生怜悯之心。

其实《白夜行》这个故事在我眼中，就是在求解一个难题：罪行能否带来幸福。但是我们在思考这个问题，提出各自的答案的时候，必须注意东野圭吾的一个原初设定。桐原亮司的不幸，最初来自母亲桐原弥生子与店员松浦勇的私通；唐泽雪穗的不幸，最初来自母亲西本文代将她献给桐原洋介。父母亲对子女命运的扭曲，粉碎了他们追求幸福的根基。恶土如何长出善花开出善果？

陷入罪行愈加深刻的滚雪球状态以后，加上爱恨纠葛，桐原亮司最终与多年追捕自己的老警察世垣润三之间产生了奇妙的关系，桐原需要消灭世垣使世上不再有人了解自己的滔天罪行，世垣的消失也将意味着桐原自己的存在失去了一直相伴随的时间见证。这是一种个人意义上的依存关系，与唐泽与桐原的情感和命运的依存。这种依存更加诡异，不是简单的幸福与不幸的问题，而是寻找自我、认可自我与忘却自我、否定自我之间的争斗。

想彻底地理解桐原亮司和唐泽雪穗之间的爱情也是十分困难的。如果说命运的许诺足够重，那么唐泽雪穗对筱冢一成的恋恋不忘，桐原亮司对西口奈美江送的盆栽的喜爱、与栗原典子交欢的高命中率（要知道桐原和唐泽唯一的一场交欢戏都以半途而废告终）这几段感情的插曲又是什么呢？他们的爱情似乎都已经升华为了亲情，他们是亲人而不是爱人，因此他们之间的赌气是家庭成员之间的那种发狠的赌气，而不是情侣之间的那种撒气式的赌气。某种时候，看起来两人之一的一意孤行使另一个人犹如热锅上的蚂蚁一般，那种感觉更令人感到恐怖。

总体上看，我认为《白夜行》原著小说的精彩程度非常高。日剧《白夜行》的观赏价值居中上等，但末尾几集部分桥段出现些许突兀。原著小说本身的画面感就很强，因此我继续附议很多前辈读者们的判断：先看小说后看日剧。甚至看不看这部日剧不要紧，一定要看小说。最后还想说的是，我是个剪纸爱好者，对剪刀的熟悉也许让我对桐原亮司多一分理会。

原文链接：http://st1984pinglun.blogbus.com/logs/47249318.html

花了2个晚上看到凌晨两点看完了，看时觉得谈不上有多吸引我，只是因为看过一些东野圭吾的推理小说，偶尔看到这部剧就想看看，看着看着就这么看下去了！看完后却发现有些情节、有种悲凉却已深深地缠绕着我！整部剧的基调透着一股淡淡的忧伤，说不出是悲伤还是怜惜或是心疼，更可叹的是命运吧！男主和女主一生的命运似乎就停留在亮童年爬过的那个通风管道里，从此一直在黑暗中没能再爬出来！用一个谎言来掩盖上一个谎言，一个罪恶去掩盖另一个罪恶，一步一步就这样沦陷，直到毁灭！ 看时心里莫名对他们有些同情，对那个死死纠缠不肯放弃的警察厌恶起来。如果不是他这么纠缠，后来也不会发生一个接一个的事件，他们只想15年后能牵手走在阳光下而已，何必这么步步紧逼，最后害了这么多人！所以看这部剧时我一直很压抑，直到最后，警察的一句话让我心酸＂对不起，那时候没能抓住你＂同时也释然了。其实我们都明白，就算没人追查，他们真得能坦然地牵着手生活阳光之下？心里的不安就可以挥之而去？他们都明白其实黑暗将永远的伴随着他们，他们一辈子只能在黑暗中行走！
     单看电视剧我其实想打5分，可看完后我又找来原著来看了。心里十分懊恼！应该先看原著的，搞得现在剧情全都知道了，一点悬念都没有，特不爽！悬疑小说变得一点也不悬疑了，特讨厌！看完小说后一对比，总觉得电视和小说相差太多了，虽然主要的人物都在，主要的情节都没改动，但是基调完全不同了！至少看小说的话，我是不会同情男女主人公的！
     如果有人想看这部剧我建议一定要先看小说原著！