虔诚的鳏夫

     
    虔诚的鳏夫不如约他去看绝世雪景这个名字叫我动容。片尾两个年已不惑的老男人来到了心往已久的马特洪峰，深情相拥。这让我想起十几年前也有两个香港男人来到布宜诺斯艾利斯，相约去看伊瓜苏大瀑布，但是最终只有一个人孤独的到了那儿。我不敢确定片中鳏夫与流浪汉的爱是断袖之癖的同性之爱，但我可以确定他们俩的相守是饱含情感的，这种情感质朴而圣洁，或许是一种超越了性别，人与人之间互相守护对抗孤独的大爱吧，无关肉体和性向，更无关世俗与宗教。

       独居的鳏夫过着按部就班的生活，在上帝的巨大阴影之中虔诚的活着，流浪汉的闯入打乱了他平静的生活，多了一个人相守，多了一个人需要照顾，鳏夫的生活显得充实了很多，原本死板的他也显得可爱了一番，可是上帝名义下的世俗的眼光里却充满着偏见和流言，少年一句同性恋的咒骂引燃了鳏夫心中的怒火，鳏夫扑向了少年。原本是个平和充满善心的人变得暴怒，只因为“同性恋”的禁忌触碰到他心中关于儿子的心结，似有似无的信息都指向他的儿子是一个同性恋者，鳏夫因为儿子的“离经叛道”把儿子赶出了家门。而如今与流浪汉的相伴重新引燃了这件往事，而影片开头播放的儿子八岁时的唱诗咏叹录音，也似有似无暴露了鳏夫的孤独和对儿子的情感。生活的琐碎细腻而温情，两人台词不多，但一举一动却充满着台词，两位老头的相守与相伴显得可爱、温情，细腻之中隐匿这暗潮涌动的情感波澜，两人在乡间奔波表演滑稽剧看似喜感，但是喜中却又夹杂了几份忧伤，鳏夫与流浪汉的相守更多是一种人为了躲避孤独出于自然本性的陪伴吧，理应得到足够的宽容，但这种自然的人性却受到了宗教施与的巨大压力。影片后半部分鳏夫怨恨为什么上帝要带走他的妻子，还有牧师朋友本人渴望陪伴的表现都说明这个白日看上去平静满足的小镇，又有多少痛苦和孤独是仅凭上帝便可以抚平的？
 
     宽容是影片的一个大主题，但虔诚又显然不是一个足够宽容的词汇，这种虔诚让鳏夫丧失了儿女膝下的天伦之乐，让鳏夫面临孤独终老的痛苦，这种孤独到了一定程度不可缓解之时，鳏夫才会出人意料的收留了这个流量汉，人终究是群体的动物，需要陪伴和温暖，俩老人相伴生出的爱，是宽容圣洁的大爱，是朴实无华的水到渠成，就像影片中流淌安静的巴赫一样，自然圣洁，人心灵的本质，本就是无限宽阔广大的，没有什么可以局限住它，唯有执着，而这种执着变成了执念，便有了计较、嫉妒、怨恨、偏见，把原本宽阔的心压抑的狭小不堪，给自己戴上痛苦的枷锁，鳏夫的虔诚是一种变相限制自我的执念，最终鳏夫选择了打破自己的枷锁，从中他也理解到的儿子一直以来的心迹，一曲动人心魄的THIS IS MY LIFE ，解开了鳏夫心中最后的枷锁。

    影片的前半部分以对抗孤独的相伴之爱为主要中心，以喜剧的形式出现；而到了后半部分影片引申到对宽容和选择自我的表达上，多有煽情的段落，全片细腻温情，波澜不惊之中慢慢的淌出一股沁人心脾的暖意，深刻且饱富情感。本片如水一般静静流淌的巴赫音乐给电影带来了更多安宁、圣洁、纯净的气息，巴赫一生的创作与宗教不可分开，他的音乐礼赞生命与上帝，充满生气和浓郁的人文关怀，此片从头到尾的巴赫音乐给电影大大增色，让整片的节奏和叙事处于一种波澜不惊的干净和恬淡之中，而此中细腻的影像笔触、作者电影的精神内核和思想风貌积淀的更是欧洲文化长久以来的人文素养和精神面貌，充满人文关怀。电影的摄影和音乐一样优美动人，色彩浓妆淡抹总相宜，让人沉醉其中。虔诚的巴赫、虔诚的鳏夫、虔诚的影片。在那虔诚那坚硬的外壳下，我们可以感受到那是一颗炙热而宽广的心。


     最后的一曲THIS IS MY LIFE 更是将全片的情感推至最高潮，鳏夫与儿子长久的相视，儿子身上投向父亲的光芒，鳏夫与流浪汉在马特洪峰前的深情相拥，一瞬间内，父亲对儿子的理解和宽容，父子情深的流露、儿子选择自我的勇敢无畏、人类心灵宽容的本质、鳏夫与流浪汉之间超越界限的大爱还有对生命美好的礼赞热爱都得到了极致的释放，让人动容沉醉，为之流泪。
     
    带他去看绝世雪景吧，不要再对着冰冷的相框独酌。

看了第二遍，总算搞清人物关系及剧情。首先要说的是，男主角的故事与同性恋无关。

妻子死于车祸，儿子是同性恋被扫地出门，程序式的生活，Fred是个孤独的人。事情是有顺序的，Fred 是虔诚的教徒，而他的儿子是同性恋，其妻子必定夹在中间，总的说是生活乱了套，其妻出车祸死亡跟这情形不无关系，接着其儿子被扫地出门。弱智theo的出现打破了Fred的生活。这个theo的行为甚是怪异，喜欢与男人拥抱，不由自主的穿女装，fred念叨对死去的妻子说的话你愿意嫁给我吗，theo自然而然说出我愿意，甚至fred喝醉第二天醒来发现裤子被扒了半拉子，由此基本上判断这位由于车祸变成弱智的theo以前是个同性恋。Fred不是，因为他对theo的拥抱持本能排斥态度的，还有他对theo“我愿意”的回答也是感到意外加摸不着头脑的。正是由于theo的怪异行为，比如穿女装，Fred被邻居误解成同性恋并受到歧视。

Fred是孤独的，无时不在思念老婆与儿子。在意识到theo是同性恋并目睹theo被戏弄后，Fred意识到儿子面对的，遭遇的都是些什么。抱着愧疚，Fred将theo留了下来，教他吃饭，陪他玩足球，其实这意味着Fred的心在融化，他想念儿子并有点后悔将儿子扫地出门，可以这么说Fred在一定程度上将theo当成了自己儿子。

曾经有一段剧情很令人困惑，就是Fred与theo在教堂“结婚”，并去了瑞士matterhon山度假。Fred内心是孤独的，他对妻子有愧疚，再加上theo没有独立思考能力，他把theo当成妻子的影子，一个伴随，倾诉对象而已，无关乎同性恋。再加上Fred一定程度上把theo看成自己的儿子对待，可以这样讲，怀着愧疚，fred同妻子，儿子去了他向妻子求婚的地方，完成一心灵救赎之旅。

于是乎Fred理解了儿子。去酒吧直接面对了儿子。

还有那个更为虔诚的教徒邻居，女朋友被抢，救助对象被抢，这都是Fred干的。他同样是孤独的，但他没有搞明白的是，要救赎的是自己的心灵。

这编剧写的故事太晦涩了，藏着掖着，一不注意就会云里雾里的，比如theo与Fred儿子的同性恋身份，第一次看整个电影根本没看懂。

      长大之后一个明显的感觉：自己被越冲越淡了。以前好像一块很浓很浓的红糖，被一个大环境越冲越淡，现在再过来一个人或者一件事，只能泡出一缕淡淡地红色。
       从头到尾都不觉得他们是同性恋，就像我从来也没有理解或者是试着理解这件事情一样，最美的那句话是，我爱你，不是因为你是男是女。两个不幸丧偶的男人，抛去现实世界和宗教信仰，或疯癫或明理的过着自己的生活，也是因为他们的世界已经没有任何需要珍惜并且不舍得失去的东西了，只有抓住彼此，就像冬天紧紧抓住的围巾手套，只有他们，才能给自己温暖，这是无论自己多么强大都无法提供给自己的温暖。

      

      影片每个幽默的小细节都会让人会心一笑.印象中只要是性格两级,阶级两级的两个男性主人公在电影剧情的碰撞上一直充满喜剧色彩,从<预产期><遗愿清单><不可触及>,都是相互拯救对方,各取所需. 错综复杂的世界里,你能搅乱我的世界,能给我带来过惊喜,这大概就是天意.

      对,这是一部基片.关于两个直男的基佬片

  
      一辆黄色的旧巴士驶过田园,穿过杨树林,伴着悠扬清冽的小提琴乐开场.男主人佛瑞的世界是四下无人的,冷漠的走过洗车的邻居,旁观踢球的小男孩,背景播放天使般的男童唱段是他儿子约翰八岁时的录音带. 故事没有交代太多,甚至在电影前半段的台词都寥寥无几.
       佛瑞是个虔诚的主的信徒,是个刻板的细活男人.仅仅一餐,他在意桌布的皱褶,在意面包片的排列,在意餐具的摆放,在意食物的摆盘,在意六点整的开饭时间,分毫不差.更不会忘记餐前的祷告.如果没有遭遇一身邋遢的棕发男人,事无巨细的佛瑞的一生都将是如此度过.

      希欧用汽车没油的借口骗过佛瑞的钱.当他再次向佛瑞邻居行骗时被狠狠的拆穿.希瑞像个摔碎花瓶的小孩一样拙笨的掩饰,却被佛瑞拎到自家门前清理石砖路缝隙里的杂草.
      两个人的命运从第二次相遇开始催化
      伴着巴赫的十二平均律协奏曲, 创造出一种奇妙的意境.两个人都觉得理所当然.希欧蹲在佛瑞房前除草,佛瑞则在房间里透过窗帘缝隙监视.同处一室时略显尴尬的嚼着饼干,盯着路过的苍蝇.
      佛瑞并没有嗔怒,他只是一板一眼对希欧说:别介意你骗了我.但是你撒谎的时候,你也欺骗了上帝.可希欧完全没有把这些话听进心里,他只是还想多吃一块饼干,未经主人同意去开饼干桶.清理结束,席欧得到了另外一块饼干的奖励,而感化多少,大家心知肚明.

      之后,席欧死皮赖脸的住了下来.分享佛瑞的食物,佛瑞儿子的房间.两个人对话寥寥无几,但心电感应似的心领神会.这大概就是命运在作祟吧.有些人的出现看似突兀,但终究有他的道理.一个人隐忍,一个人自来熟,一个愿打一个愿挨,就有一起生活下去的可能.

      佛瑞的规律生活从周末做礼拜迟到开始打破.他的世界尘封着很多回忆,他情愿在妻子过世,赶走儿子后封闭自己过着单调的生活.可是愿意接纳一个流浪汉,无条件的帮他整理发型,换衣做饭.起初大概是因为寂寞吧.人总是需要陪伴。

      偶然的机会,超市里希欧模仿羊叫时被邀请作为节目来为小孩的庆生. 我很好奇为什么荷兰人觉得一个怪大叔跪在地上蹭自己萝莉女儿下体学羊叫不觉得是性骚扰.反而大受好评.这些欢笑给了佛瑞生活的情趣.
       醉酒的佛瑞看着身着裙装的席欧仿佛看到了过世妻子的脸,清醒时却感到羞耻,更对于小孩叫他homo时感到愤怒.和一个疯子生活在一起,往往我们看不清自己是否正常,因为孤独的生活方式没有度量衡.佛瑞经历过思想挣扎,此时此刻,没有人理解他. 佛瑞曾和亡妻一起登上的高峰,那是他觉得他里神明最接近的地方,也是他求婚的地方. 佛瑞曾经笃信神,他日夜祈祷,有朝一日上帝能给他一个大大微笑的女人.他相信他们与上帝同在,与上帝同去,上帝奖励他们在一起.可后来,他被神无情抛弃.神有时也是无解的.
      当佛瑞被警告不能把希欧留在身边肆意妄为,有些界限他根本无法逾越时,佛瑞选择放弃周末的祷告,带着希欧继续去做动物模仿的营生. 一边是严肃的祷告,一边是孩童的嬉笑.佛瑞主动放弃了神,这也许是因为他虔诚了祷告了多年,神依旧置若罔闻.而当下的自己就如自我救赎一般的重新活了过来.
       受到世人非议时,佛瑞想着这辈子他们就生活在一起,把希欧的ID等级在自己门下.这时他才发现希欧的妻子和一些不为人知的往事.佛瑞把希欧送回了家,然后落荒而逃.没有了希欧的生活,最后他还是乖乖的坐回了教堂的长椅上.

       但希欧最后还是回来了,生活重新开启.他带着希欧在风雨交加的教堂婚誓,化解了曾经情敌的仇意.有勇气去地下酒吧感受儿子的歌声.大声喊出他的名字.爬上希冀的山拥抱后半世的伴侣.

      这部电影虽然貌似以婚姻结尾,但却是给了一个更开放式的关系.对,这就是佛瑞的生活.别人无法左右,更无法再用上帝之词怂恿.
      就像电影开始之前告诉我们的:这并不困难,每个人需要做的就是在对的时间做对的事.
      刻板的生活永远不会给你带来生活的新意. 对于我自己来说，生活的正能量并不是产出了什么引以为傲的剩余价值，而是愿不愿意洒脱的面对自己，释放自己，不再被条条框框的束缚，不在为了安于现状给自己洗脑，不要活在对过往的回忆中。自己的日子只有自己才能活的明白。
      而对于爱的人，更需要义无反顾。
      人艰不拆。如果觉得时间对了,人对了,那就去做对的事.生活就不会那么困难.大概吧（笑）



     哦，对了，因为这部片子我又开始重新听巴赫了

阳光下，安静的小区街道，在男孩的清唱中，一个穿戴整齐的老人正步走过。弗雷德的生活一如他的穿着那般一丝不苟，如果不是西奥的出现，他的生活一定会保持这样正确的轨道行走到终点。可人生就是这般无常，在你最不抱希望的时候，才有机会看到新生的可能。最终长大成人的男孩终于可以堂堂正正的对台下的父亲唱出自己的心声，这就是我，这就是我的人生。在歌声中开始，又在歌声中结束，这注定是一个明亮快乐的故事。

 你生命中有没有过这样一个人，在的时候烦他；不在了，整个世界便犹如那个羊圈，只剩下被放逐在外的恐慌孤独，和自己的战争是最艰难的，不论你的想法有多可恶有多白痴，那个人都在


     独居的鳏夫弗瑞过着按部就班的生活，在上帝的巨大阴影之中虔诚的活着，流浪汉西奥的闯入打乱了他平静的生活，多了一个人相守，多了一个人需要照顾，鳏夫的生活显得充实了很多，原本死板的他也显得可爱了一番，可是上帝名义下的世俗的眼光里却充满着偏见和流言，少年一句同性恋的咒骂引燃了鳏夫心中的怒火，鳏夫扑向了少年。原本是个平和充满善心的人变得暴怒，只因为“同性恋”的禁忌触碰到他心中关于儿子的心结，似有似无的信息都指向他的儿子是一个同性恋者，鳏夫因为儿子的“离经叛道”把儿子赶出了家门。而如今与流浪汉的相伴重新引燃了这件往事，而影片开头播放的儿子八岁时的唱诗咏叹录音，也似有似无暴露了鳏夫的孤独和对儿子的情感。生活的琐碎细腻而温情，两人台词不多，但一举一动却充满着台词，两位老头的相守与相伴显得可爱、温情，细腻之中隐匿这暗潮涌动的情感波澜，两人在乡间奔波表演滑稽剧看似喜感，但是喜中却又夹杂了几份忧伤，鳏夫与流浪汉的相守更多是一种人为了躲避孤独出于自然本性的陪伴吧，理应得到足够的宽容，但这种自然的人性却受到了宗教施与的巨大压力。影片后半部分鳏夫怨恨为什么上帝要带走他的妻子，还有牧师朋友本人渴望陪伴的表现都说明这个白日看上去平静满足的小镇，又有多少痛苦和孤独是仅凭上帝便可以抚平的？
西奥受伤之后总是不断的从家中逃离，寻找着新的家庭和温暖，并且他有了新的喜好，和动物们处在一起并学他们的叫声，不谙世事的孩子们都喜欢他的表演，正是这样的表演给了弗雷德足够的本钱重归他曾经向未婚妻求婚的马特洪峰雪山。西奥的受伤让他从精神上变成了一个纯粹追求本我的人，快乐的时候就拥抱，不需要背负家庭中必要的甚至包括谎言的责任迷宫、不需要隐藏自己热爱动物喜欢学动物叫的本能、不需要在宗教和世俗道德的压力下隐藏自己真实的性取向，甚至可以在希望变成女人的时候穿上漂亮的婚纱被心爱的男人牵引至教堂。在他的对比下，小区里虔诚侍奉着上帝不敢思考和迷茫的成年人以及大人灌输什么就被应邀长成什么苗的儿童更像是精神病人。

 一个背负着宗教的负担终日在家庭破碎的阴影中默默忍受的刻板鳏夫，一个因为事故失去了正常思维反而获得了更多关爱的怪咖老头，他们截然相反的生活态度和思想虽然富有戏剧性却没有想象中的喧闹的喜感，更多的是对理想和人生的思考，虽然画面大部分时间被笼罩在清煦的阳光下，但只有心冷如千年难化的雪山那样的人才需要这滴水穿石的温暖。特别令人惊喜的是它可以将同性恋、宗教信仰和家庭破碎这样的残酷题材完美的融合其中，同时又以理所当然的态度布下重重疑点让观众去猜测“雪山”的真相。

弗瑞是虔诚的，如同万千虔诚的信徒一样，每日餐前必做祷告，禁酒（后来破戒了吧），每到礼拜天也会去教堂参加活动，所以在看到无家可归并且有些智障的西奥，他听从了主的旨意来接纳这个无家可归的中年男人。关于这一情节，除了他的善良，我觉得更是因为他的孤独。但是这种行为在邻居看来是如此的怪异荒诞，甚至用了敏感的字眼来刺激弗瑞本已脆弱的神经。所以这让原本就形单影只的弗瑞和邻里的关系更加冷漠了，不过还好，因为西奥的出现，弗瑞不再那么孤独，虽然饱受非议，但他却执着向前。

      西奥对于弗瑞，与其说是一位智障的陌生人，还不如说他是一位治疗孤独的心理医生。只是这种治疗显然是无意识的。在郁郁寡欢的弗瑞看来，带有些智障的西奥的生活是如此简单而充满乐趣，他可以趴在小女孩的面前学动物叫，也可以穿着婚纱煞有介事的说“我们结婚了。”，他不用在乎别人的目光，他可以简单快乐的生活。这也是西奥带给弗瑞的改变，潜移默化中，弗瑞对于自己的境遇多了一份坦然，依旧虔诚却不再那么形式，他可以不去参加礼拜，因为主永远在他心里（很有点“酒肉穿肠过，佛主在心中”的意思）对于邻里不怀好意的恶作剧也不再怒不可遏，而对于曾经被自己赶出家里的儿子，他也明白了什么才是真正重要的东西。
     三个男主角，眼镜胖、西奥和弗雷德，正是应了那句网络语，“每个男人在遇见心爱的男人之前都以为自己爱的是女人”，从眼镜胖和弗雷德的对话中可以看出特鲁迪这个笑容明亮的女人曾经陷入过一场不易的三角恋中，而她最终选择了弗雷德，眼镜胖或许一生未娶或者如弗雷德一样妻子早早逝去。而西奥在生病之后便再也不愿意呆在自己的原配身边，而原配在种种努力皆失败后也甘愿为他的快乐而努力。在西奥追随着内心的想法寻找着自己的爱人时，他先遇到了眼镜胖，随即弗雷德带走了他，相比同当年带走特鲁迪如出一辙。所以眼镜胖竭力运用自己可以动用的宗教力量和社区威信打击着弗雷德的生活，不仅暴露了自己的胆小，也注定了他的失败。他不敢反抗上帝，怀疑仪式化的信仰是否有意义；也不敢同多数人墨守成规的思维对抗，只能悄悄的打落了牙和血吞。弗雷德因为西奥的纯粹而接受了自己是个同性恋的事实，放过了自己也原谅了儿子，经历了痛苦的破土之旅终于可以重见天日。

片中的配乐很成功，令人印象深刻，如弗雷德带着西奥第一次去给孩子们表演时背景音乐听起来并非是简单的嬉闹轻松，随着镜头的深入慢慢出现在镜头下的大家庭在这样的配乐里犹如马戏团里的杂耍出场一般盛装出现，相比为他们表演的西奥，这个看起来完美无缺的家庭更像是为社会出演的一出大戏。当弗雷德带着西奥堂而皇之的从去礼拜的居民中间走过时，音乐才真正显现出了放松和肆意的舒适，慢镜头下的生活让看热闹的居民将自己的狭隘以及弗雷德两人的坦荡形成鲜明的对比。没办法，这是弗雷德和西奥的人生，不需要按照别人的意愿而活。在弗雷德决定带着西奥去他向妻子求婚的那座雪山之后，围绕在耳边的大多是轻缓的钢琴乐，我们可以感受到对真的追求和向往。

  片尾两个年已不惑的老男人来到了心往已久的马特洪峰，深情相拥。这让我想起十几年前也有两个香港男人来到布宜诺斯艾利斯，相约去看伊瓜苏大瀑布，但是最终只有一个人孤独的到了那儿。我不敢确定片中鳏夫与流浪汉的爱是断袖之癖的同性之爱，但我可以确定他们俩的相守是饱含情感的，这种情感质朴而圣洁，或许是一种超越了性别，人与人之间互相守护对抗孤独的大爱吧，无关肉体和性向，更无关世俗与宗教。

    每个人都会有各种烦恼，烦恼大部分是来自世俗的条条框框，“流言蜚语”。这些烦恼让我们沉溺其中，原地踏步，难以前行。片中的弗瑞亦是如此。他把儿子赶出家门，因为他的儿子是“同志”，虽然后悔，但却碍于面子难以挽回，直到西奥的单纯让弗兰克领悟到生活的真谛。所以他不再介意别人误会说他和西奥是一对同志，嘴巴长在别人身上，让别人说吧，只要自己明白就好。坦荡的生活远比小心翼翼的在乎别人的言语来的更加快乐有意义。
也许这也是导演想通过这样一部简单的片子告诉观众的吧，我们其实都是孤独症患者，当一位心理医生悄然出现，你愿意为他敞开心扉坦然面对真实的内心么？


“这就是我的人生。今天，明天，爱终会降临。但我还是我生来的样子，这就是我。”

作为一个注定独立而孤单的个体，能找到一个无怨无悔忠心相陪厮守的人，就和他一起去看绝世雪景吧。

不要再对着冰冷的相框独酌。