丹尼·科林斯

  像我一样见p滚也好，pacino撑场才给高分也好，黑转粉粉转黑精分了也好。这部电影某些方面确实在套路狗片中金鸡独立。但pacino总能让人想起Don Corleone，这印象挥之不去。即便是《热天午后》《闻香识女人》这样的作品也无法让我一个脑残粉忘怀那个庞然的办公桌隔着的威严身姿。一些人总说pacino戏路窄，这样的温情套路片即便他是的方法派表演法的巅峰，大家也是看不上的。我也看不上，所以老是出戏。还没看到pacino出场便总觉得隐约听到《The Godfather Waltz》。

  在我一心两用想着其他事情时，还是发现了影片里一些细节做的很好，如开头时烟雾缭绕和记者背后玻璃窗的反光营造出让年轻的danny无所适从的氛围，他不得不歪着头避开反光。记者桌上没来得及吃完的羊角面包，粗暴的打断danny以后重新录时间更让我猜想这嬉皮士绝对昨晚喝大了。然后突然跳到pacino“演出前的忧郁”，倒了一格酒，顿了一下，倒了大半杯。每次类似这样的桥段出现，我总会在停顿的这瞬间替他们说一句“fuck it”。然后我继续神游天外……

  但还是觉得不安，旋即又安慰自己，75岁高龄的老戏骨既然选择了这样的剧本，一定有他的理由！他又不是凯奇叔！看这样的套路片不如再看一遍《遗愿清单》什么的吧？在各种思想怪圈里循环，一直到他儿子出现……

  妈 蛋 这 不 是 大 西 洋 帝 国 里 的 反 派 吗？！忘了叫什么名字但一样来自西西里还喜欢窒息PLAY的黑手党吗？！妈蛋我的纠结到底算什么！？导演你根本就只想拍黑帮题材吧？！

  吓得我开了瓶啤酒压惊。danny寻找自我的道路那么轻而易举，抛开奢侈的生活，转到，唔……不那么奢侈但是依然开着跑车虽住希尔顿标间但买了架钢琴暂用的生活。虽说按下冲水开关冲掉可卡因，转身继续喝威士忌，只消遣，不沉迷。顺便泡泡虽已中年依然傲娇的酒店经理啦，送孙女上高大上的私人学校啦，给她买一房车的玩具啦。虽然儿子被检查出遗传性白血病，并不影响他在家人和新欢的陪伴下写出自己三十年以来第一首歌，他似乎已经成功重新找回了那个不会抽烟，没有酗酒，不靠嗑药的自己。

  他向挚友兼经纪人frank宣布这个好消息，然并卵，frank开始絮絮叨叨的说哎呀一个酒店经理说好听就真的好听吗，还有我跟你说啊，你其实也没那么有钱啦嗯，不继续巡演的话大概你的奔驰SLS AMG最后会换成丰田普锐斯什么的啦，不想喝西北风就给我滚去巡演啦。

  danny头大如斗，我他妈就是不想巡演才跑来新泽西的好吗？你这是逼老子靠吸收日月精华果腹吗？ 老子这几十年酗酒嗑药，全因列侬后摇滚已死好吗？老子一把年纪做个小曲儿很艰难好吗，老子这么出名，唱新歌也不行啊？！frank再次表示然并卵，danny表示老子搞个gig试水总行了吧？frank表示好吧老子一样得抽10%的水嗯。

  他拉开酒吧后台小小的帷幕出场，听众如他儿子所说清一色老弱病残。角落里不知道谁在叫嚷着"唱baby doll！"，他没有理会，自顾自开始弹前奏，琴声萧萧，mary的眼神里满是鼓励和憧憬，她早就暗暗决定，等他唱完新歌，就答应他一直以来的邀请共进晚餐开始正式约会。

  可惜除了他儿子和mary以外，这首新歌无人欣赏。突然呼声开始此起彼伏“baby doll”，“paly baby doll,danny”。他茫然，诧异的目光扫过全场，手却没有停下来。孙女hope也高呼“弹baby doll！”他的目光停在hope身上，琴声戛然而止。

  mary继续用鼓励的眼神期待着他继续，但此时他对精神攻击免疫。他用暗淡眼神望了一眼mary。因为这一刻，他决定屈从。他转过身，让冷板凳乐手phil替他弹奏，起身走到钢琴前，咧着嘴对听众们说，我知道你们想听什么。于是射灯配合的照在他身上 ，前奏开始，放弃了新歌试水，他又要唱起一度决定抛弃的陈词滥调。mary不解和责怪的眼神被他轻轻避开，儿子轻蔑一笑转过脸他视而不见。这两个陪伴他写歌，也是仅有的两个听众，对他剩下的只有失望。

  不但有“演出前的忧郁”，还有“谢幕后的失落”，他茫然的走回后台，碰到年轻的未婚妻和她的姘头。他们给他带来了一贯消遣用品，可卡因。未婚妻在裱好的信框玻璃上倒上两道。他凝视片刻，拿起吸管……这一刻摇滚死没死倒无所谓，他几乎也死了。

  死在屈从。

  所以即便是儿子发现他在后台嗑药后的责怪，还是mary在电梯里的质问。他都只能含糊其辞。他知道，他的听众都太老了，他们没有也不想发现，也不会接受他突然的改变。他知道也许再没机会唱起那首歌，接下来的巡演里，要唱多少次《baby doll》，这些陈词滥调的每个词都在痛殴他。如果坚持唱自己的新歌，那可能巡演会失败。巡演失败的结果是，他失去经济来源，那么孙女治疗多动症的私人学校学费他儿子负担不起，更别提他儿子的白血病治疗，虽然tom前期没有接受他的资助，甚至在发现他嗑药以后对他再次厌恶，但他依然要资助孙女，他不会放弃“家庭”这个终极目标。他依然在儿子出结果那天提前到医院陪同。所以他的屈从有了意义，他的放弃升华为牺牲。

  昨晚正好看完冰与火之歌第五季最后两集，不小心记下史坦尼斯说的话，关于选择

"sometimes a person has to choose sometimes the world forces his hand.

if a man knows what he is and remains true to himself the choice is no choice at all.

he must fulfill his destiny and become who he is meant to be.however much he may hate it"


  看漫也好剧或电影也罢，只要让我窥见哪怕一点雷同之处，都能让我把情绪投射上去。按佛洛依德的说法，这是一种防御机制。我知道除了字面上“屈从”以外，你和danny大概就没有相同的地方。我只是想找些例子，替你安慰我自己。或许你也不是受到影响，只是借他人之实，来辅证自己的决定。

  所以，这其实不是什么影评。

  所以我绕那么大一个弯子到底是干什么……

    作为一部摇滚歌星的传记片，不得不说选择一个艺人的老年时期作为剧情的重点讲述，有着一种十分可怜又同情局面，纵然有着无数的成就，年老了就有了一种落寞且孤独的影子，即使还能及时行乐，放纵自我，只是那种放浪形骸的背后充满了对自己的不自信与对命运的不尊重。人一旦到了一定的年龄，通晓的事情越多，经历的事情越多，需要面对的事情也越来越多，自己的命运是不是捆绑在自己的手中，自己最知道，可是作为一个艺人来说，自己的命运很难掌控在自己的手中，电影就跟我们讲述了这样一个艺人追寻自我，找回生活的故事。电影的格局很小，但出发点很好，用一种反衬的方式来探讨人性的转变，而且电影的故事抓住了心灵上的那一点存在，用存在于心灵上的那一份信仰来唤醒曾经最真实的自己，而这一个改过自新的信念，成了整部影片最为深刻与最让人同情的闪光点。电影并没有在布局上设置花哨的结构，只是讲述了一段类似于心路旅程的救赎故事，震撼而真实，简单而又不失曲折，再加上阿尔.帕西诺绘声绘色的演出，给电影提供了很多亮点。
 
    作为一个成功的明星，过早的沉醉在纸醉金迷的忙乱生活中并不一定是什么好事，拥有自己想要的一切但似乎渐渐的忘记了如何对自己做出承诺，电影以一封信来打开角色迷途知返的救赎之旅，虽然信上所说的话确实华美的有点不像是真的，可是对于偶像的一封来信，确实是一个令人不小的惊喜与振动，电影以信为线索，用这封迟到的信托起了整个电影的故事剧情，不得不说，导演确实颇为匠心独具的抓住了故事线索的重要性，以这个为依托连续描述清楚了后面发生的整个人物关系。还好故事设计的并怎么不无聊，让每个人物感情的表现都显得十分饱满与现实，尤其是阿尔.帕西诺的表演，将角色内心的那种既向往又胆怯，既狂妄又小心的内心世界小心翼翼的表现出来，让电影的整个灵魂主线都随着他走，随他而展开，他不仅游刃有余的玩转于演唱与表演之间，还将角色内心世界呈现在观众面前，将他内心的苦与闷，与找不到自己位置的感觉表达了出来，找不到真正的自己，成了一个孤独的人，即便是整天沉浸在酒色之中，还是难以掩盖其内心独自一人的落寞。当一个明星做回普通人，他似乎比普通人少了一份自由，也多了一份被人用异样眼光看待的内心感受，电影也尽可能用极为反差的镜头描绘出了人前光鲜，人后落魄的双重形象，以至于在重新回归自己的同时，胆怯的面对自己的内心而屈服的顺从了众人的呼声，其实导演也想讲述人内心当中害怕被抛弃的那种心境，不管是不是真正想要做回自己，当自己被别人的要求需要时，也难免就犯得成为被需求的奴隶，这也从侧面反映出来了人心目中害怕孤独，害怕被抛弃的心理。
 
    阿尔.帕西诺很形象的为我们诠释出了一代巨星所具有的内心与风格，用他个人的气质重新还原了另外一个经典的艺术形象，作为传记片很显然阿尔.帕西诺的形象并不怎么符合原人物的气质，但不可否认的是，通过阿尔.帕西诺的演绎，电影的主角反而显得更为饱满与立体，让我们看到的不单单是一个老人找回曾经失去的心路旅程，更为我们带来了在这段旅程当中所传递出来的内心变化，那种挣扎，重新找回的自信，突然间的胆怯，以及重新回归颓废，都活生生的表现出来一个复杂而多样的人物感情世界，从而让电影变得更为生动，更显得人物的真实。
 
    电影突出了导演丹.弗格曼的蓝调主题与风格，那种舒缓优雅又有一丝颓废洒脱的气质让电影充满了一丝忧郁，在鼓励他人的同时自己却难以迈出勇敢的一步决定了人物内心那难以表达的思想感情，不过电影还是找到了故事进行的契合点，添加了由安妮特.贝宁所饰演的女主角，从而让故事变得缓和了很多，跟随贝宁那乐观又刚毅的表演，迫使的剧情走向了圆满的结局，不得不说，贝宁的角色成了故事当中最为亮眼的一个部分。

2015 - Danny Collins

今天想介紹一齣電影。

這不算什麼大片，也不是藝術氣息的那一種，都很荷李活下～

但題材都是我喜歡的．　
它是一齣音樂片子，(中咗我)
也是關於唱歌的，(又中我!)

(其實我不是任何音樂片子都喜歡，相反(好挑剔添!...好容易覺得唔啱睇, 有時仲彈三彈四, 好黑人憎下!)

不過，這片子有我很喜歡的藝人，亞爾柏仙奴 Al Pacino．
而且不是一個長青實力演員，帶著一位新演員那種，是一人擔的．

如果一向鍾情音樂類電影，又愛看老牌演員，這片，值得一看啊~

阿爾·帕西諾《丹尼·柯林斯》

看阿爾·帕西諾2015年新拍的《丹尼·柯林斯》，单就表演而论，是一種享受。表演戲劇化，性格化，不過火不毛躁。帶著觀眾從洛杉磯來到新澤西，從台前來到幕後，像一個風趣從容異鄉歸來的有點不正經的老叔叔（他的自我評價是，我就是個笑話）。

瞧，捉奸在床，不急不惱，甚至不在意，倒戏谑帮自己戴绿帽子的小伙“家务”busywork，busywork……為這個綽號洋洋得意；另外，巡回演唱會台下三個老女人兩個小時不間斷嚼甘草的梗也到位，雖還風光，但看客中已然沒有了年輕人，來聽演唱會的都是褶子嚇死人的中老年婦女。只是———巨星柯林斯有沒有想過，*那幫中老年妇女若看到他藏在衬衣下的束腹宽腰带作何感想？*

這邊至少看着風光，那邊卻相当平民。導演對高檔社區看門人，對希爾頓酒店泊車的侍應生，對前台打工的學生妹，都有或粗或細的刻畫。頭是開了個好頭，可這樣巨細靡遺能拍下去嗎？怎麼拍？會不會虎頭蛇尾？（此處補上一句，老來能有經紀人那樣溫雅善解人意又不卑不亢的老友也是一種福分。）

吃過中飯繼續看，看完下午一點。覺得：的確虎頭蛇尾，中間已經索然無味。**「反青蛙王子灰姑娘模式」**，不是讓灰姑娘穿上水晶鞋乘南瓜馬車進入皇宮舞會，而是讓superstar坐私人飛機驅奔馳轎跑上山下鄉新澤西。

說完模式說細節，有幾處有印象：三十七年來經紀人每到一處，都會每周收到一箱純淨水。雖然煽情，但還算有新意。父親柯林斯教兒子湯姆彈鋼琴的片段，雖陳腐，但有效果，矯情地說，能打中觀眾心中最柔軟的部位。湯姆離家去看化驗結果，玫瑰橋段再現，效果很好，好萊塢編劇擅長於此。而父子二人在焦急等候化驗結果時，柯林斯關於醫生的稱謂（唐納德先生還是湯姆）的觀察讓人叫絕，結尾不落俗套，也刻畫了父親對有關兒子的一切事情都格外關切，記在小本子上。

再看缺點，開印有自己頭像的大房車看望兒子一家，可以接受，畢竟柯林斯個性張揚。但送門童奔馳跑車一節就太好萊塢了。*看來好萊塢里的導演可不都是個個鮮衣怒馬，否則導演也就不必這麼大驚小怪。*

幸福圓滿的結局，卻道出**一個令人沮喪的事实**：只有在金錢的護航下，親人間的和解才是可能的。注意編劇的用心良苦：設定從未見過的成年兒子湯姆是拮據的建築工人還嫌貧富差距不夠大，還設定了一個多動症急需特殊教育引導的孫女（我挺喜歡這個孩子，現在的家庭太靜了，話癆話癆最熱鬧），撓撓頭，好像還不夠，又設定了兒媳即將臨盆，一大筆花銷即將破門而出，狠心的编剧哟，最後居然使出了思密達大招，讓兒子湯姆中途患上罕見的遺傳性白血病。現在你看看，這是一個對美鈔多麼需要的普通家庭。最重要的是，父親柯林斯負擔得起這些開支。於是乎，從未謀面，一見面兒子就讓老子“go away”的家庭風平浪靜了，親人和睦了。當然了，導演想補救，想輓回，想讓觀眾千萬別往利益處想親情，在父子第一次見面，就竭力樹立兒子不貪財的形象，把柯林斯寄來的支票都撕了。

*導演之所以扛住沒讓柯林斯破產，並非強調柯林斯的家庭責任，而是因為一旦破產了，和諧共處的夢就破碎了，再也圓不住了，不被人信服，千瘡百孔。*

離了帕西諾，這片子最多打二星。